叙事音乐剧(Book Musical,又称古典音乐剧)了。由科恩、罗杰斯和小哈姆斯坦开创的叙事音乐剧高举现实主义的旗帜,不脱离传统而又有所创新,开辟了早期音乐剧发展的新时代。

外文名

Book Musical

基本情况

众多类型和风格的音乐剧中,剧本作用发挥最为明显的要算以叙事为主。叙事音乐剧一改过去的传统音乐喜剧那种插科打诨、情歌曼舞、依

靠明星的简单形式,取而代之的是音乐、舞蹈和剧情的协调发展,思想性、艺术性、商业性齐头并进。

三个里程碑

演艺川剧照

演艺船

1927年的《演艺船》标志着现代音乐剧的兴起,这部不朽的剧作在密西西比河上一条轮船上展开,记述了从1880年到1927年生活在该船上的歌舞团演员三代人的生活、爱情、欢乐以及忧伤,通过对他们日常生活的境遇改变以及歌舞舞台的不断变化,表现了时光的流逝和社会的进步。本剧真正做到将充满美国乡土气息的剧本故事和歌曲、舞蹈紧紧联系和组织在一起。在结构构思方面,该剧对场景的处理具有极强的逻辑性和整合性,表现出艺术的严谨和形式的统一。在主题挖掘方面,成功地组织了严密的主题,聚焦于社会的底层民众,将美国社会中的现实问题在剧作中揭示出来。

俄克拉荷马剧照

俄克拉荷马

本剧用点滴小事再现了俄克拉荷马州刚刚建立那段时期美国的风土人情和牧民们质朴的生活。《俄克拉荷马》最大的贡献是将剧本同音乐、舞蹈紧密地结合起来,特别是舞蹈。该剧整合了各种剧场元素,以扎实的剧本、动听的歌曲、感人的剧情和兼具深度与娱乐性的叙事方式,一举奠定了古典音乐剧作品的基础。如果说《演艺船》只是一股溪流渗入百老汇的话,那么《俄克拉荷马》则带来了冲击百老汇变革的巨浪。

天上人间

本剧通过描述一个悲剧故事,成功地塑造了比利这样一个“回头浪子”的形象,使得作品包含了更深层的人文关怀,充分挖掘了人与人之间那种真挚的感情。可以说,《天上人间》一剧不仅具备了完整的主题和深厚的内涵,在保证剧作流畅的前提下,尽最大可能的发掘了表现剧情的手段。在这里,不仅通过故事的演进来介绍剧情,剧中的对白、歌唱甚至音乐、舞蹈,都成了推进剧情的手段。这对于只是依靠文本来交待剧情的传统是一个颠覆,也是一个极大的促进。

重要性

叙事音乐剧浪潮的兴起,实际上引发了一场音乐剧场的革命;革命的对象是重歌舞娱乐而轻戏剧张力的欧式歌舞剧。它在世界音乐剧场史上的重要性,最大莫过于是建立了音乐剧场现代整体戏剧的最高美学标准。无论在戏剧上、音乐上、舞蹈上、舞美上,以及营销产业化上,都有筚路蓝缕、承上启下之功。这种用戏剧至上精神把剧本、唱词、音乐、舞蹈和舞美诸因素有机地整合在一起的美学思想,是现代整体戏剧的最高境界。可以说,20世纪40年代—60年代是世界音乐剧历史上的盛世。因其写实叙事之精,故得方法格律之美,更因有机整合的戏剧化与自由化,足为音乐剧的经典范式。尽管百年来音乐剧场思潮不断翻新,然写实叙事与有机整合的本质依然不动,所有这些,都可以说是“前无古人、后无来者”。正是从这一正宗传承意义上,我们坚守和张扬百老汇的叙事音乐剧美学思潮、艺术主张和学术思想!(吕艺生)