雷格泰姆（雷格泰姆）

介绍

曲谱

雷格泰姆

雷格泰姆由南方种植园奴隶中流行的劳动歌曲、圣乐、舞曲、班卓琴曲发展而来。美国黑人把这些音乐的旋律和节奏创造性地结合在一起，称之为雷格。到了19世纪90年代，雷格泰姆已在中西部城市的赌场和小酒吧（honky-tonks）中演奏。流浪钢琴师、留声机和自动钢琴促进了雷格泰姆的传播。随着1899年斯科特·乔普林《枫叶雷格》的发布，雷格泰姆开始风靡全国。

雷格泰姆逐渐发展为十分复杂的钢琴音乐，增添了不同和音和各种复杂的重音。欧洲音乐的一些元素（曲式、和声、书面改编）与美国黑人音乐的节奏在雷格泰姆中得到成功融合。1914年前后，雷格泰姆失去流行音乐的地位，但人们对它的兴趣并未完全消失。与此同时早期爵士乐继承了雷格泰姆的一些元素。

发展

雷格泰姆音乐最初于19世纪90年代出现在北美，并立刻受到了人们的普遍欢迎，雷格泰姆浪潮在1910年前后达到了顶峰，而此后便开始逐渐消退。不过，雷格泰姆音乐的要素仍然在爵士乐和美国其他形式的流行音乐中保留了下来，二战期间，人们重新对雷格泰姆音乐产生了兴趣，而进至今日，它已不再是一种简简单单的时玩意儿。

雷格泰姆之所以能在20世纪初风靡一时，与其起源密不可分，雷格泰姆是许多音乐形式的一个结合体，其中含有军队的进行曲，波尔卡、方阵舞，消蒂什轮舞等欧美舞曲，流行音乐和沙龙音乐，这些形式之所以能结合在一起，在很大程度上要归于功于美国中部大批形形色色的旅行钢琴家，第一首出版的雷格泰姆作品是由一位白人乐队指挥威廉姆·H·克雷尔创作的。他的《密西西比河雷格》尽管是首模仿他人的作品，却反映出了对一些真正的雷格泰姆作品的仔细研究，又过了两年多之后，黑人音乐家创作的作品才第一次被印刷。

爵士

爵士乐个性极强，富于强劲的节奏、复杂的和弦体系以及高级的演奏技巧。爵士乐亦是一种反叛的艺术。在反叛和宣泄之中，爵士乐变得自由、酣畅、个性张扬。

VISCAP如服装语系迸发出的爵士乐，它正以独特的服装语言，饱含文化特征的，极其个性的灵活的演奏，时而低沉忧伤、如泣如诉，时而强劲高亢、激动奔放，直探穿着者心底，给人深刻的精神体验和心灵的喜悦。

VISCAP以之独特的灵魂与智慧在喧哗突变的时代翩跹降落，掀起了一股势不可挡的VISCAP之时尚飓风。2008年5月6日VISCAP正奏响爵士乐之雷格泰姆——VISCAP南中国区总部在上海盛装亮相，以此来表达自己的一个宏愿——将VISCAP之生活方式——自由、无拘无束，优雅地生活传到更南的南方。

在爵士乐的亢奋激昂中，VISCAP的艺术家们亲手将他们的南方驻地涂满激扬的色彩——大面积的银镜包裹大楼三分之二外墙，室内华丽男女装展厅与老砖墙辉映成趣，并且别出心裁地搭建出的一个令人狂跳的几百平方完整的室内T型秀场。

这是VISCAP的艺术家们在南方之南方又一次华丽的预演。他们透过自己身为服装歌者的声音铺垫出一种不可抵挡的圣歌迭句和有力的旋律。