jam session（jam session）

什么是 jam session

jam session 的意思是几个人在没有预先排练的情况下，在一个固定的和声进行（progression）里面进行即兴（improvise）的演奏，多用于jazz乐手之间的术语，在黑人jazz乐手的俚语里面jam代替了improvise的意思，而 Jam session 多指几个人在一起即兴演奏。

查理 帕克（charlie parker）说过即兴是加快了的作曲，作曲就是放慢了的即兴。jam session 对于一个乐手来说是必不可少的课题，它不仅可提高你的技巧和反应，还能把你学到的理论实践化，在把握音乐的整体性，与其它乐手的配合能力上也是很有帮组的，是训练一个乐手综合素质的最好的方法。换句话说不能很好的jam的乐手根本不能说自己是在‘玩’音乐。

很多人一提到jam就想到那些大师们出神入化的solo演奏，但音乐是由很多部分组成的，而且不是每个部分都需要高超的技巧，用很简单的音符进行jam也可以让你成为一个很好的玩家，所以要成为一个jam高手首先要从心态做起，注意力放一半在技巧上另一半应该放在脑子里，边想边弹，不要一味的去追求自己的个性，而应该先考虑音乐的整体性，千万不要眼高手低，这样是会闹笑话的，没人会因为你弹得简单笑话你，笑话你是因为你不知所云，当然大家在一起jam笑话别人的心态本来就是不对的，但jam的时候不乏一些拙笨的player上来破坏气氛，乐品看人品，应该由一个好的心态去玩音乐。

如何进行jam session

首先要对jam的风格有一定了解，然后是相应的：律动（groove）,和声进行（chord progression）,调式（mode），曲式（form）一定要清楚，特别是曲式，拿jazz乐为例子，首先出来的应该是引子（verse）。

然后是主题（head）或者动机（motif）让后再进入即兴的部分，你一定要清楚自己的Chorus，一个Chorus就是整个歌曲和声进行的一遍，到底是aaba ,abca，12bar。。。。不管什么，一个循环就叫一个Chorus，你一定要清楚你该即兴多少Chorus ，完后就应该等其它人进入，你就应该退回到伴奏的声部去，如此轮流每个乐手都有表现自己的机会，若干个Chorus后大家觉得可以结束了，又一起进入到主题。

最后来一个没有排练过的结尾，完美，不同的风格就会有不同的曲式，对于jam来说，把曲式搞错就像在音乐会上，大家都在安静聆听的时候你奋力鼓掌一样的尴尬。

如何练习jam

除了jam必须掌握的能力，如何练习jam session，总的来说就是对音乐风格的掌握，音乐风格大概就是由：律动（Groove）调式（Mode）曲式（Form）和声进行（ Progression）四个部分组成的，听的时候就应该要去分析，练习的时候就要针对每一个部分（节奏乐器可以不管调式和和声进行）进行练习。