红线女（红派艺术创始人）

人物生平

红线女个人照

1938年因日军侵华而失学，同年7、8月间，随母亲经澳门赴香港，拜舅母何芙莲为师，正式学艺，取艺名小燕红。1939年春节，在胜寿年班首次登台演出。从此，她在戏班中练功、学唱，夜场演出扮丫环、宫女的角色。在香港郊区演出日场时，也担任一些戏份不多的配角，在“天光戏”中，还有机会演主角。

1940年红线女随何芙莲临时搭班于靓少凤的金星剧团演出。1941年在上海演出，红线女当上了第三花旦。1943年，她在肇庆演出，在内地第一次用“红线女”这个艺名。从此，她成为“师曾剧团的正印花旦。以后到抗战大后方广西等地演出了许多马派剧目，如《苦凤莺怜》《斗气姑爷》《软皮蛇招郡马》等。

抗战胜利后，红线女定居香港，成为影剧两栖演员。1952年，在香港组建真善美剧团，并与马师曾、薛觉先等合演《蝴蝶夫人》《清宫恨史》等剧。1952年，她在演出《一代天骄》《王昭君》，改编《蝴蝶夫人》和莎翁名著的实践上，根据自己的天赋，嗓音条件，在传统旦角的基础上，融入京腔、昆腔演唱艺术和西洋美声技法，创造了“红腔”。

1955年返广州，参加广东粤剧团，先后在广东粤剧团、广东粤剧院、广州粤剧团工作。20世纪50、60年代，红线女曾随团赴朝鲜、越南演出。

20世纪80年代面对粤剧舞台演出的不景气，为振兴粤剧，她重排旧剧，编演新戏。1988年国庆前夕，红线女率广州粤剧团到北京举行了“红线女专场”；1994年，红线女又在北京主演《白燕迎春》，成功地塑造厂一个外科医生沈洁的艺术形象。

2009年红线女荣获首届“中国戏剧终身成就奖”。

2013年12月8日在广州逝世，终年88岁。

获得荣誉

年轻时的红线女

1985年获美国亚洲协会和联合国交响乐协会分别颁发的“杰出艺人奖”和“太阳和平奖”。

1990年获广东省人民政府通令嘉奖。

1992年当选为中国戏剧家协会广东分会主席。

2001年6月15日红线女在纽约林肯艺术中心接受“2001年度最杰出艺术家”的终身成就奖。这是由美国纽约州文化事务部设立的，每年向在艺术领域取得显著成绩的亚洲艺术家颁奖。

2001年获广东省人民政府颁发“粤剧艺术杰出贡献奖”，文化部首届“造型和表演艺术创造研究成就奖”。

2002年1月1日广东省人民政府授予红线女“粤剧艺术杰出贡献奖。

2010年4月7日获“白玉兰”终身成就奖。

2010年12月21日获广东首届文艺终身成就奖。

2011年6月29日获广东省委授予“优秀共产党员”称号。

2012年2月27日获“全国三八红旗手”称号。

其他作品

影视作品

戏曲剧目

创作特点

红腔以粤剧传统花旦唱腔为基础，融入京腔、昆腔演唱艺术和西洋美声技法，结合个人的声线条件，融汇创造出“甜、脆、圆、润、娇、水”的红腔风格，把粤剧花旦唱腔发展到了崭新的阶段。在唱腔上，吸收了京剧名家梅兰芳唱腔、昆剧、话剧、歌剧、西洋歌唱、电影等技巧，唱腔表现力更为丰富。她突破了传统粤剧中单纯表现女性媚美的框架，塑造的一系列个性鲜明的妇女形象，表现出敢爱敢恨、藐视豪强、正气凛然的性格特征，唱腔为了与人物性格统一，表现出了婉约之中带有悲壮的刚柔相济风格。

红派艺术在唱腔艺术上以粤剧传统花旦唱腔为基础，吸收了京剧等其它剧种、以及美声歌唱、电影等的技巧，结合个人的声线条件，融汇创造出了龙头凤尾、跌宕起伏、音域宽广、清脆秀丽、刚柔相济的红腔风格；在舞台艺术上，以粤剧传统花旦舞台功架为基础，吸收了京剧名家程砚秋的身段艺术，并将俞振飞、周小燕、朱传茗等戏剧名家的艺术融为一炉，突破了传统粤剧中单纯表现女性媚美的框架，塑造了一系列个性鲜明的妇女形象，戏路极为宽广，不论古代的小家碧玉、宫廷贵人、青楼妓女，还是现代革命女性，都能涤尽铅华，展示出东方女性清香淡雅的气质、高洁端庄的风韵，表现出敢爱敢恨、藐视豪强、正气凛然的性格特征，以及在抗拒苦难或悲剧命运中磨砺出那富于韧性的品格，表演细腻传神。现代剧《山乡风云》，更是在现代剧和传统表演程式的结合上获得了标志性的突破，被认为是粤剧发展史上的里程碑。

个人生活

红线女的堂伯父邝新华(邝殿卿)，是同治年间粤剧再度兴起时的著名武生。他在广州重建粤剧行会组织八和会馆，并被推为“会首”，更因其演艺高超，同行尊奉为泰山北斗。红线女的外祖父声架南(谭杰南)是驰名于东南亚的武生。舅父靓少佳是历任人寿年、胜寿年等省港大班的正印小武，在省、港、澳、美国和东南亚均享有盛誉。舅母何芙莲也是著名花旦。

2013年12月8日在广州逝世，终年88岁。

人物影响

红线女是粤剧艺术的一代宗师，红线女开创了中国粤剧史上花旦行当中影响最大的唱腔流派之一 —红派艺术，为岭南粤剧艺术乃至中华文明树立了不朽的丰碑。

人物评价

红线女与祖国荣辱与共，善始善终，她的生命属于艺术，她的艺术属于人民。   （红线女之子马鼎盛评）

红线女塑造了古今中外许多著名女性的舞台形象，唱念做打，喜怒哀乐，个个传神，样样俱佳。她师承传统，刻苦磨练，百折不挠，改革创新，尽管一生坎坷不平，却不断超越自己，独树一帜。她虚心学习兄弟艺术门类的基本功，善于学习其他戏剧名家的艺术技巧，博采众长，推陈出新，融会贯通，为粤剧的振兴、发展，为粤剧成为世界非物质文化遗产，奔走呼号，做出了不可埋没的贡献。她精心培育粤剧新人，提携后学，敢于把角色让给年轻人，抱病为年轻人写戏、排戏、导戏，为年轻人搭台唱戏。她坚持深入生活，热心为群众演出，为塑造有血有肉、人们喜爱的艺术形象不懈努力，为丰富人民群众的文化生活竭尽全力。她热衷于做善事、献爱心，多次慷慨解囊帮助贫困山区的孩子读书。红线女不愧是广州、广东乃至中国的一张文化名片。（广州市文学艺术界联合会主席乔平评）

人物事件

后世纪念

2013年12月13日，红线女追思会在广州红线女艺术中心举行。红线女的亲友、学生以及文艺界人士共同缅怀红线女为粤剧事业创新发展所作出的卓越贡献。追思会上首次播放了红线女访谈专题片《永恒的舞台》。

2013年12月16日，广州粤剧院举行一代名伶红线女追思会。