枣梆是山东省传统地方戏曲剧种之一,主要流行于古曹州(今菏泽),在山东又称本地,人山西)读如找(zhǎo),系由“山西人”三字拼成的一个新造字,是指山西上党梆子传入山东后,受到当地语言的影响,发生变化,学唱者又多为本地人,所以传出了这个名称,意即“本地的山西梆子”故一称“zhao梆”,其源出自山西东南部的“上党梆子”,因而又名“泽州调”。

枣梆的唱腔既高亢激昂,又委婉活泼,用真嗓吐词,假嗓托腔,而且真假嗓音截然分开,由真嗓突然翻高而假嗓,这个假嗓用“咿、呀”托腔,腔韵悠长,给观众余音缭绕之感。这是枣梆特有的韵律。

2008年6月7日,枣梆经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录,遗产编号Ⅳ-120。

中文名

枣梆

非遗级别

国家级

遗产编号

Ⅳ-120

批准时间

2008年6月7日

申报地区

山东省菏泽市

遗产类别

传统戏剧

文化特征

板式

枣梆的板式,共分二十多种,在所有板式中,【二板】、【二八铜】、【流水板】和【尖板】是它的主要板式,也是它的基本板式。

曲牌

枣梆的曲牌,就收集记录下来的弦乐曲有【大救驾】、【三字开门】、【降香牌】、【大金钱】等十四个。唢呐曲牌有【慢欠场】、【滴溜子】、【打拉虎】等十七个。这些曲牌,绝大多数同豫剧和山东梆子的曲牌。

伴奏乐器

枣梆的主要伴奏乐器为锯琴(头把)、二把、三把。

锯琴,又名“唧唧唧",俗称“头把”(外弦定“3”,里弦定“6”)。形似板胡而稍短,椿木制筒,前粗后细,也可前细后粗。用梧桐薄板蒙面,杆较短,千斤与筒子之间的距离甚近,码子的位置在梧桐板面的顶端。弓子用一寸左右宽的竹篾制成,上系一绺粗马尾,二轴,二弦,弦用羊肠炮制。

二把(外弦定“6”,内弦定“3”),式样与锯琴基本相同,但筒子前后一般粗细,弓子也用竹批制成。

三把(外弦定“1”,里弦定“5”),类似二胡,杆较长。外弦用丝弦,里弦用皮弦。

脚色行当

枣梆过去班社成员很少,一般只有十六、七个人,演出时,一人要兼演几个枣梆角色。“丑”行没有单独划分。如果唱的是红、黑脸为主角的剧目,唱小生与老旦的演员就要扮演家院或“把子”即(跑龙套的)。只是在20世纪末才有了明确的行当划分。

生行:分老生、小生、武生、穷生。穷生,多戴三角巾,扎腰,扮饰寒酸楚。其小生、老生、武生与四平调行当中的小生、老生、武生相仿。

旦行:分老旦、青衣、花旦、闺门旦、刀马旦和婆旦。与豫剧的旦行体制相同。净行分大净、二净。

大净:脸谱较简单,扮地位较高的官臣人物,讲究气度,派头庄重威严。

未行:在枣梆剧团,一般统称侯人的家员为未,如《珍珠塔》中的老家员等。

丑行:分小生丑和富小生丑。小生丑,鼻际略画一豆腐干或桃形扮诙谐滑稽的男生。

传承保护

传承价值

枣梆戏是中国古老的剧种,也是稀有的剧种,具有很高的学术价值,不仅丰富完善了中国戏剧史,对整个戏剧界也将产生一定的推动作用,并为中国戏曲的研究将提供资料与佐证。

传承人物

张文英,女,1942年9月出生,入选为第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人,山东省菏泽市申报。

房灵合,男,1937年9月出生,入选为第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人,山东省菏泽市申报。

保护措施

为保护枣梆剧种,菏泽市委、市政府给予了大力支持,每年投入部分枣梆资金,专门用于枣梆戏剧的艺术创作生产。

2001年,菏泽市委、市政府促成菏泽市枣梆剧团与菏泽发电厂的文企合作,解决了剧团部分资金投人困难的问题,更好地发展传承了枣梆剧种。

2000年,菏泽市戏剧院枣梆剧团招收、培养学员(包括演员、伴奏员)三十余名,2006年又招收二十余名学员,解决了专业人员青黄不接的问题,为枣梆培养传承人。

2019年11月,《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布,菏泽市地方戏曲传承研究院获得枣梆项目保护单位资格。

社会影响

重要演出

2018年10月11日,枣梆大型现代戏《草根大师》在石家庄丝弦剧院上演。

2019年6月30日,枣梆经典剧目《珍珠塔》在文化和旅游局东楼三楼小剧场上演。

2019年7月1日,枣梆经典剧目《姊妹易嫁》在文化和旅游局东楼三楼小剧场上演。

荣誉表彰

1992年,枣梆现代戏《生儿容易养子难》参加全国“天下第一团”枣梆优秀剧目展演,获剧目奖和三个单项奖。

1998年,枣梆现代戏《走出大山》参加第六届山东文化艺术节,获剧目二等奖和六个单项奖。

1999年,枣梆现代戏《走出大山》获第五届山东省精品工程奖。

2001年,枣梆历史剧《包公卖官》参加第七届山东文化艺术节,获剧目二等奖和七个单项奖。

2021年,入选山东省人民政府公布第五批省级非物质文化遗产代表性项目名单。[1]

剧种概况

枣梆

1960年,菏泽专署枣梆剧团参加全省戏曲汇演,在审验节目时,时任省委书记的谭启龙发现山西人与合体字“zhao”,认为带有讽刺意味,遂以剧团击节所用的梆子皆枣木制作,建议改“zhao”为谐音字“枣”,从此,该剧种正式定名为:枣梆。

该剧种流行于山东菏泽一带以及河北、河南的部分地区,1915年到1938年间,山东境内先后办起了郓城吕公堂科班、唐店科班、鄄城县苏楼科班等七家班社,进而涌现出一批名伶。如樊武扎(旦)、吴凤珠(旦)、王新鼎(黑脸)、梁圣奇(红脸)、赵凤来等。

流行区域

枣梆主要流行在菏泽、郓城、梁山、巨野、鄄城、定陶、东明等县。东到嘉祥、济宁,南到成武、曹县,以及陇海路以北的吴屯等地,西到河南省的长垣、兰考、内黄,北到黄河以北的观城、朝城、范县,以及濮阳、彰德、大名、成安一带也较为流行。

历史沿革

枣梆原名“本地储”,系山西上党梆子流入菏泽后,受当地语言影响逐步演变发展而成。旧时贬称山西人为“山西”,故称山西传入的梆子为“儒梆”。1960年,谐其原音,并因剧种以枣木榔击节伴奏,便将剧种定名为“枣梆”。

枣山西人到山东经商,由来已久。从菏泽山西会馆道光十一年(1831年)所梆立的碑碣中可以看出,远在乾隆甲辰以前,鲁西南一带就有山西人“背井离乡”、“远服贾而通货贿”了。当时山西人在本地经营的行业,碑文中注明最多的是“典”——当铺,其他尚有“盐店”、“烟店”、“染坊”、“金银店”等。这些山西商贾中有会唱山西戏曲者,便于闲暇时教当地人清唱。最早的一个教唱者,是山西晋城的一个银匠,教唱的是一种“泽州调”。学唱的人逐渐增多了,便有了唱“围鼓戏”的习俗。

清光绪初年(1875年),山西遭受灾荒,当地的戏曲班社多去外地流动演出。有个“十万班”曾来到鲁西南,在郓城、菏泽等地流动演出了一年多才返回山西。因郓城一带已有了清唱“泽州调”的基础,又熟悉了“十万班”的舞台演出,更加热爱这个剧种了,便聘请山西职业艺人授艺,渐渐能够登台演出。于是,“泽州调”在郓城等地留下了种子,逐渐传播开来。最早被聘为教师的艺人是潘朝绪(艺名“大闺女”,枣梆艺人尊称他为“潘师爷”)。先后在郓城的刘口樊庄、郭屯、于庙、张集、方庙(原归郓城,后划归梁山县)与南旺(汶上县运河之畔,与嘉祥县接近)等处收徒传艺这里便成为枣梆的发祥地。第一批枣梆艺人有珍珠帘、史文秀、樊武扎、庞石贵、侯福勤等。并在郓城县组成了第一个枣梆职业戏班,取名“义盛班”,把“围鼓清唱”搬上了舞台演出。后来,“义盛班”分成高升班和义和班,在鲁西南文化遗产从书一带流动演出。

民国四年(1915年),由艺人昊凤珠(青衫,艺名小拔儿)先在巨野县龙堌集,后移至郓城县吕公堂创办科班,培养出“新”字辈的演员王新鼎(黑脸,艺名大金鸽)、梅新贺(小生,艺名小明)、毕新阁、李新胜等。之后,又相继举办“祥”、“永”、“圣”字等科班。

民国十四年(1925年)前后,河北大名等地又有一批上党梆子演员前来加入班社,并带来一批剧目,如《徐龙铡子》《铜花杯》《海棠关》等,丰富了枣梆的上演剧目,提高了表演艺术水平,推进了枣梆剧种的发展。职业班社的演出,受到群众的欢迎,学唱“泽州调”的人也从郓城扩展到梁山、巨野、鄄城、菏泽等地。许多地方的群众自动聘师学艺,筹办科班、玩友班。比较有名的有巨野龙堌科班、郓城吕公堂班、唐店科班、鄄城苏楼科班、樊庄科班、于庙科班。这些科班以鲁西南为基地,辐射活动达到河南、安徽、河北一带。

抗日战争时期,枣梆剧种遭到严重摧残,很多戏班被迫解散。艺人们有的回家务农,有的参加了抗日工作。尽管如此,枣梆剧种并没有因此而绝迹,艺人们在乡下收徒传艺,培植起很多玩友班,进行演唱活动。

民国三十五年(1946年)1月1日,郓(城)巨(野)县在郓城陈坡区于庙村建立“游击剧团”,以演唱枣梆为主,由艺人于恒久(旦,艺名五贝)担任团长。剧团自编自演了《刘百万》《二流子转变》等剧目,配合政治运动,进行宣传演出,发挥了积极作用。之后,部分枣梆艺人参加中国共产党冀鲁豫边区第二地区委员会文工团。在郓城何庄举办戏曲艺人训练班,同时建立戏曲委员会,改造旧剧目,排演新剧目。先后演出《白毛女》《变天账》《小放牛》,以及配合土地改革斗争编演的《王贵祥翻身》,还有揭露还乡团罪恶的《西店子》。改编整理了部分传统剧目,移植改编演出《拳打镇关西》《闹登州》等剧。演员周圣礼(艺名大孩)遭敌机轰炸,光荣牺牲。在训练班的基础上,建立“工农剧社”,后改名“冀鲁豫边区民生剧社”,由中国共产党冀鲁豫地区委员会直接领导,继续在根据地演出。

1950年,剧社移交菏泽专署领导,建立了菏泽专署人民剧社二组,经过戏曲改革,广大演员的思想觉悟和表演艺术水平不断提高。1954年8月枣梆剧团参加山东省第届戏曲观摩演出大会,演出了传统剧目《徐龙铡子》《狄青借衣》等,梁宝兴、赵凤来等主要演员获奖。1956年山东省第二届戏曲观摩演出大会时,菏泽专署已拥有菏泽专署人民剧社二组、郓城县文娱剧社、梁山县大众剧团三个专业枣梆演出团体。此外,郓城、巨野、梁山、东明,以及河南范县等地尚有不少业余剧团,经常在农闲时演出。

1960年,菏泽地委和专署决定以专署枣梆剧团为主,将郓城县文娱剧社及梁山县晨光枣梆剧团合并,组成“菏泽地方戏曲院枣梆剧团”,集中了三个剧团的部分优秀演员和音乐伴奏人员,阵容整齐,实力雄厚。曾到济南演出《代州缘》《求妻闹店》《徐龙铡子》《蝴蝶杯》等剧,博得好评。

1964年编演的现代戏《牡丹向阳开》参加山东省地方戏曲革命现代戏会演,并在济南为贺龙、罗瑞卿、彭绍辉、刘亚楼等领导同志演出。

“文化大革命”期间,硕果仅存的枣梆剧团,被迫改唱京剧,易名“菏地区京剧团”,成为所谓的“枣京”,不伦不类,濒于灭亡。1975年10月,因广大群众强烈要求,枣梆剧团得以重新恢复。

1978年党的十一届三中全会以后,枣梆剧种的老演员重返舞台,焕发艺术青春。中、青年演员满怀豪情,才华大展。先后排演了现代戏《光棍苦乐记》《菊花魂》《父女情深》,参加地区会演,获得奖励。同时,整理改编传统剧目《珍珠塔》《天波楼》,移植演出《状元与乞丐》《胭脂》《棽龙附风》等剧。除去菏泽地区枣梆剧团外,郓城、巨野、梁山东明等县还有不少业余枣梆剧团活跃在农村戏曲舞台上,后来逐渐撤销、解散。

菏泽市唯一的一个专业枣梆剧团—菏泽市地方戏剧院枣梆剧团,演员行当齐全,阵容强大,1992年,在文化部举办的全国“天下第一团”优秀剧目展演中,获剧目、演员等五个项奖,受到领导和专家的一致好评。

表演特点

枣梆在表演艺术上,和本地的山东梆子柳子戏一样,具有粗犷、豪迈的特色,注重表现力。在唱腔上,它具有粗犷、健壮的特色,既高亢激昂,又委婉活泼,旦角、花腔更优美动听。板式、旋律等依然保存了上党梆子的唱腔特点,但它不同于上党梆子的一个明显特点是:唱腔中真假嗓结合,真嗓吐字,假嗓拖腔,而且真假嗓嗓变截然,由真嗓突然翻高而成假嗓,假嗓拖音甚长小生、小旦的拖腔皆用“咿”、“呀”,黑脸、红脸的拖腔皆用“啊”、“呕”,听起来别具风味。

由于枣梆脱胎于上党梆子,剧词的韵脚,仍旧保持着浓厚的山西方言特色。在一段唱词中,“天仙”与“苍桑》辙可以混用,例如《狄青借衣》中狄姐所唱:“门前车马闹嚷嚷,众乡亲来庆贺我的才郎。头上青丝绾水纂,鬓边斜插白玉簪。南京官粉净了面,苏州胭脂点辱尖。……迈步且把二堂上,八幅罗裙响叮当。”按照山东地方戏曲的一般规律,韵脚中的“嚷”、“郎”、“当”属“苍桑”,辙“簪”、“尖”属“天仙辙”,混用则称“跷辙”,唱不顺口,听来别扭,但是枣梆演员习惯了,唱来十分自然。

枣梆表演上粗犷豪迈。如徐龙铡子前的甩袖、抖髯、搓手、顿足,和人物当时错综复杂的思路感情,结合得非常紧密。《打子》、《杀路》等剧中的跌坐、甩发,颇有特色;《桃山洞》等剧中的亮相,架式美观,舞台调度相当别致。

枣梆的唱腔,既能表现激昂雄壮,又能表现活泼欢快的情感。旦角花腔,细腻缠绵,委婉动听,别具一格。

音乐伴奏

枣梆

枣梆常用的梆子板有:[大花腔]、[二板大花腔]、[慢板]、[落二板]、[二八铜]、[流水板]、[垛板]、[栽板]、[二犯]、[倒反拨]、[紧反拨]、[一串铃]、[靠山吼]、[三步歌]、[娃娃调]、[尖板]等。

枣梆最初用的丝弦乐器为:头把、二把、三把。头把又名“锯琴”,杆似板胡而稍短,椿木制筒,前后粗细不同,用梧桐板覆蒙,羊肠制弦,发音高亢尖亮,与山东梆子的“二弦”、莱芜梆子的“提琴”、章丘梆子的“胡琴相似。二把的式样与头把基本相同,但筒子前后一般粗细。陆续增添了板胡、二胡、三弦、琵琶、低胡、笛、笙等伴奏乐器。打击乐器与山东流行的其他梆子大致相同,只是“锣经”中的[小锣浪头](出场时用的),略有差异。丝弦乐器演奏时,有时配加霸王鞭伴奏,在其他剧种中较为罕见。

传统剧目

枣梆现存的传统剧目仅用八十余出,经常演出的剧目,通常为“老八本”,包括《天波楼》、《八仙头》、《蝴蝶杯》、《访四川》、《代州愿》等,以表现历史题材为主,多半取材民间流传的演义小说。另有一部分反映民间生活情趣的喜剧,如《求妻》、《晒鞋》等,短小精悍,饶有风趣。曾经参加过山东省戏曲会演的《徐龙铡子》一剧,与《中国地方戏曲集成》(山西卷)选载的上党梆子《徐公案》,仅主要人物的名字不同(上党梆子为徐延昭,枣梆称徐龙),剧情、结构、主要唱词,基本相似。

枣梆继承了上党宫调的传统,除去演唱梆子剧目外,过去还演出昆腔的《赐福长春》,罗罗的《时迁打铁》,皮黄的《桑园会》、《击鼓骂曹》、《黑风帕》等戏,但这一部分昆、罗、黄剧目,久已不唱,现已失传了。

枣梆在表现代题材方面,曾经进行过长期的探索实验,先后上演过《小二黑结婚》、《白毛女》、党的女儿》、《柯山红日》、《金沙江畔》、《红岩》、《万紫千红》、《于无声处》等剧目,取得不少经验。

《华东戏曲剧种介绍》所记录的枣梆的传统剧目有七十二出,分别为:

天波楼、亚郎关、海棠关、访四川、彩仙桥(秦英征西)、审法司、珍珠塔(方公子投亲)、代州愿(代州观景)、红石关、蝴蝶杯、对金刀、小过山、出岐山(曹丕射鹿)、荐诸葛、三节义(对罗裙)、云台山、迎风剑、赤风剑、徐龙铡子、杀路、连环计、董家岭、大金川、绿牡丹、桃山洞、无底洞、三山关、双挂印(穆桂英挂帅)、杀寺、狄青借衣、顶砖、雷峰塔、麒麟台、三教堂、青石岭、铜花杯、坐北楼(乌龙院)、金玉锁、求妻、送京娘(倒送)、晒鞋、打城隍、金水河、斩韩信、张万仓要饭、大烟鬼游阴、临潼山、万历封神、铡国太(访山东)、三开膛、李八件闹店、转向壶、八仙关(火烧余洪后部)、背席筒、五花马(绣襦记)、三疑计、马方困城、双绒花、双别窑、时迁打铁(以上为梆子)。

天水关、取巴州、沙陀国、黑风帕、翠屏山、梅龙镇、桑园会、坐宫、斩郑文、李密投唐、骂曹、打渔杀家。(以上为皮黄)

代表剧目

枣梆的传统剧目到2012年保存下来的有八十多出,其剧目多为历史题材,充满了扶正扬善、尊老爱幼等内容,代表性剧目有“老八本”,即《天波楼》《蝴蝶杯》《彩仙桥》《八仙美》《金玉锁》《红石关》《代州愿》《访四川》以及《天水关》《八卦阵》《对金刀》《双挂印》《翠屏山》《坐北楼》等。

分布地区

枣梆为山东省地方戏曲剧种之一。流行区域以菏泽、郓城、巨野、鄄城、梁山等县为中心,东到嘉祥、济宁南到定陶、曹县以及陇海铁路以北的昊屯等地;西至河南省的长垣、兰考、内黄及山西的晋城;北到平阴、长清及黄河以北的观城、朝城、范县以及濮阳。

早期科班

义盛班是第一个枣梆戏班,创建于清光绪初年(1875年)。枣梆这个剧种源于山西,属于“泽洲调”,清光绪初年,山西遭受旱灾,山西省的戏曲职业班社便只得去外地流动演出,有个“十万班”曾来到鲁西南,在郓城、菏泽等地流动演出了一年多的时间,才返回山西。因郓城已有了清唱“泽洲调”的基础,看了“十万班”的舞台演出,更加热爱这个剧种了,一些地方便聘请山西职业艺人授艺,渐渐能够登台演出。最早被聘为教师的艺人是潘朝绪(外号“大闺女”,枣梆艺人尊称他为“潘师爷”),先后在郓城的刘口、樊庄、郭屯、于庙、张集、方庙(原属郓城,后划归梁山县)等处正式收徒传艺,教出了一些能够登台演出的徒弟,主要有珍珠帘、史文秀、樊武扎、庞石贵、侯福勤等,在郓城组成了第一个职业戏班,取名“义盛班”,把围鼓清唱搬上了舞台演出。

著名艺人

在这一辈艺人中,出现了一批颇有名声的演员,如樊武扎(旦角)、吴凤珠(旦角,艺名“小板”)、樊自瑞(红脸,艺名“大吉”)、樊欣贤(红脸,艺名“樊三”)、梅新贺(小生,艺名“小明”)、王新鼎(黑脸,艺名“大金鸽”)、刘富贵(小生,艺名“如意”)、侯建良(红脸,艺名“银枝”)、梁圣奇(红脸,艺名“梁八”)、梁圣赏(黑脸)、桂相连(旦角,艺名“二狗蛋”)、刘允臣(红脸)赵风来(红脸)、于恒久(旦角,艺名“五贝”)等,还有出名鼓师梁世友、樊作诗。

社会评价

枣梆虽不是山东土生,却是在山东土壤上成长起来的一个剧种,多少年来一直深受鲁西南群众的热爱,今后一定会有更好的发展前途。