桂剧（广西地方戏曲之一）

剧种简史

桂剧是发源于桂林，流行于桂北广大城乡的地方剧种之一。是广西各族人民喜闻乐见的主要地方剧种之一。桂剧唱腔，以弹腔为主体，兼有高腔、昆腔、吹腔和杂腔小调。桂剧伴奏乐队，分文、武两场。桂剧用桂林方言演唱，声调优美，抑扬有致。表演质朴细腻，唱腔委婉动人。

桂剧

桂剧

光绪二十八年（1902年），桂林建立起第一个戏院--景福园，之后又相继建起和园、仪园戏院。之后又相继建起和园、仪国戏院。这些戏院竞相去上海等地聘请京剧演员来桂林演出，自此京剧遂不断流入，使桂剧得到学习和借鉴。从此，桂剧逐渐进入剧场作固定性的演出。这些戏院竞争相去天津、上海等地聘请京剧演员来桂林演出，自此京剧不断流入，在剧目、表演、化妆、服饰、布景等方面，京剧艺术对桂剧的改革产生了很大影响。

1938年后，著名戏剧家欧阳予倩应聘来到桂林从事桂剧改革工作，建立了广西戏剧改进会；1939年成立桂剧实验剧团，由欧阳予倩任团长，建立导演制，吸收新唱腔，编演新剧目，采用布景，美化舞台，开办桂剧学校，使桂剧有了新的起色。30年代末40年代初，欧阳予倩为桂剧创作、改编和加工整理一大批新剧目如《梁红玉》、《打金枝》、《断桥》等，并经他指导排练，参加1944年西南剧展展演，效果极佳，广获好评，桂剧从此进入中国十大戏曲剧种行列。

中华人民共和国成立后，桂剧进入新的历史时期。1953年，广西省国营桂剧艺术团成立，为传统剧目的挖掘整理和艺术改革，做了大量的工作。此后一段时期桂剧在桂林、柳州两市及北部较大县镇普遍设立了专业剧团。二十世纪五十年代是桂剧的黄金时代，广西省桂剧艺术团带《西厢记》、《春香传》等剧到湖南、上海、广东等地演出，演出剧目除大量移植各地优秀剧目外，还有许多经整理、改编的传统剧目。与此同时，广西各地也出现一批较好的剧目，如《拾玉镯》、《穆桂英》、《太白傲考》、《闹严府》、《打棍出箱》等，成为各地经常上演的剧目。“文化大革命”（1966-1975年）期间，传统剧目停演，县一级的桂剧团全部撤消，省、市桂剧团上演《红灯记》等“革命样板戏”。1976年以后桂剧逐渐复苏，学习、移植了一批古装戏，如《十五贯》、《西厢记》、《小刀会》，还先后创作了历史剧《太平军》、《永安城》、《闯王司法》、和现代戏《儿女亲事》、《一朵鲜花》等。

文化特征

剧目

桂剧剧目相当丰富，有“大小本杂八百出”之说。由于它的产生和发展与徽剧、汉剧、湘剧、祁剧都有着密切的血缘关系，所以它的剧目多与皮黄系统的兄弟剧种相似。

声腔

桂剧的声腔以“弹腔”为主，兼有“高腔”、“昆腔”、“吹腔”以及杂腔小调。其“弹腔”则分“南路”（二黄）、“北路”（西皮）两大类。它们的反调形式“阴皮”和“背弓”，又都自成体系。

弹腔

弹腔，分南路“二黄”和北路“西皮”两大系，桂剧人物表演其反调形式“阴皮”和“背弓”又都自成体系。北路高亢雄壮，南路委婉低沉；阴皮略带凄婉悱恻，背弓则长于表现悲壮凄惨的情绪。

高腔

源于弋阳腔，是一种由曲牌缀合组成的曲牌体，曲调高亢、悲壮，其演唱特点是仅用锣鼓伴奏和人声帮腔，不用管弦乐器。

昆腔

桂剧

吹腔

戏曲腔调，徽剧主要声腔之一，明末清初微调的早期声腔昆腔、弋阳腔受西秦腔影响，在枞阳石牌一带形成新的腔调，故名“枞阳腔”、“石牌腔”及“安庆梆子”、“芦花梆子”。

唱腔

桂剧用桂林方言演唱，声调优美，抑扬有致。表演质朴细腻，唱腔委婉动人。

伴奏

桂剧的伴奏乐队亦与其他皮黄系统的剧种一样分为文场、武场。前者使用二弦（似京胡）、月琴、三弦、胡琴以及曲笛、梆笛、唢呐、唧呐（即海笛）等，兼配部分中、低音乐器；后者使用脆鼓（板鼓）、战鼓、大、小堂鼓、板（扎板）、大锣、大钹、小锣、小钹、云锣、星子、碰铃等。

脚色

桂剧的脚色分为生、旦、净、丑四大行当。生行又分生、末、外、小、武；旦行中又分旦、占、贴、夫；净行则分为净、副、末净；丑得只分丑和小丑。

表演

桂剧表演侧重做工，注重以细腻而富于生活气息的表演手法塑造人物。即使是武戏，也多是文做。

流派

桂剧的角色分为生、旦、净、丑四大行当。生行又分生、末、外、小、武；旦行中又分旦、占、贴、夫；净行则分为净、副净、末净；丑得只分丑和小丑。另有一些跑龙套的下手，统称为“杂”。各行当在表演上风格各异。

生行：

小生：

旦行：

净行：

丑行：

上述各行除杂外，均有应工戏。如生，凡老生戏均能饰演；外主演挂白髯的老生戏；末主演桂花（灰）髯的老生戏；小为文小生，主演文戏；武为武小生，主演武戏。旦，凡旦行剧目都能饰演；占多演文戏；贴多演武戏；夫主演老旦戏。净须文武皆能，但侧重于唱功戏；副净戏路类似京剧的架子花脸；末净多饰演不挂髯口的花脸（粑粑脸）角色。（此类角色也可由武小生开脸饰演）丑、副丑原均为文丑，丑主演官衣、褶子戏，副丑主演袍裙、富贵衣戏，后吸收京剧表演，副丑逐步成为专工武戏的武丑。杂为杂角，多演家院、中军一类角色。随着清末“三小戏”的兴盛，桂剧旦行又逐渐细分为正旦、闺门旦、背心旦等。

桂剧现行的行当体制仍以生、旦、净、丑为主，在饰演现代剧中的角色时，则多打破行当界限，而以剧中人物性格为依据，由具备相应条件的演员饰演。

仫佬族剧与桂剧是一对孪生姊妹，都是由湖南的祁阳剧嬗变而来的。

可以认为桂剧直接来源于祁剧，而祁剧也是粤剧的其中一个来源，从这一个意义来说仫佬族剧和桂剧这“一对孪生姊妹”就是“同宗系分支”的历史关系。我们只能够把仫佬族剧和桂剧当作两个“分支”并列而提，探讨它们之间的血缘关系。

现状

扎根于民间的桂剧融合广西特有的风土民情和人文特点，逐步形成了细腻婉约、灵秀生动、刚柔并济、富有乡土气息的风格特色和贴近生活的质朴简约之美。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，桂剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

《大儒还乡》

该剧曾先后获国家舞台艺术精品工程优秀剧本奖，广西第五届文艺创作“铜鼓奖”、第九届中国戏剧节“中国戏剧奖·优秀表演奖”、全国地方戏剧优秀剧目评比展演一等奖，2006年入选2005—2006年度国家舞台艺术精品工程十大精品剧目。2007年广西桂剧《大儒还乡》获得第十二届文华奖文化剧目奖。

分布地区

桂剧流行于桂林、柳州、河池、南宁等地市和梧州地区北部操“官话”的城乡，深受八桂人民的喜爱。

传承保护

传承价值

桂剧在发展的历史进程中，积累了800多出传统剧目，是桂林地方文化遗产中的一个重要组成部分。桂剧在新的时期里将更努力创新，为地方文化的发展作出新的贡献。

传承现状

由于各种原因，桂剧已陷入濒危境地，传统流失，人才断档，剧目和技艺失传，民间演出举步维艰，桂剧原有的艺术特色在此过程中正日渐淡化，需要采取措施，及时发掘抢救保护桂剧，使这一濒临消亡的古老剧种重新焕发生命力。

传承人物

秦彩霞，女，汉族，1933年2月生，广西桂林人，国家一级演员，第二批国家级非物质文化遗产项目桂剧代表性传承人，广西壮族自治区申报。

周小兰魁，男，汉族，1933年11月生，广西桂林人，国家一级演员，第二批国家级非物质文化遗产项目桂剧代表性传承人，广西壮族自治区申报。

罗桂霞，女，壮族，1943年8月生，广西桂林人，第四批国家级非物质文化遗产项目桂剧代表性传承人，广西壮族自治区申报。

张树萍，女，汉族，第四批国家级非物质文化遗产项目桂剧代表性传承人，广西壮族自治区申报。

保护措施

1938年，广西大学校长、教育家马君武博士在桂组织成立了“广西戏剧改进会”，欧阳予倩应聘从事桂剧改革工作。他抱着“桂剧优秀地方戏，不可视之为等闲”的信念，创建了桂剧实验剧团，开办了桂剧学校，筹建新型的演出剧场，培养了一批新型的桂剧演员。

20世纪80年代，桂林创办了戏曲学校，一大批桂剧老艺人被聘为老师，在他们辛勤的培育下，桂剧新苗茁壮成长，后继有人。

2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，广西壮族自治区戏剧院获得“桂剧”项目保护单位资格。

社会影响

重要演出

1944年2月15日至5月19日，桂剧桂剧代表团参加在桂林举行的西南第一届戏剧展览会。

1952年9月，桂剧代表团参加在武汉举行的中南区第一届戏曲观摩会演。

1956年5月，广西省桂剧艺术团在南宁桂剧院公演。

1965年7月1日至8月15日，桂剧代表团在广州参加中南区戏剧观摩演出大会。

荣誉表彰

1952年，尹羲在文化部举办的第一届全国戏曲观摩演出大会中，因扮演《拾玉镯》中的孙玉姣，获得一等演员奖。

1952年，谢玉君在第一届全国戏曲观摩会演，获得个人表演二等奖。

1952年，刘万春和秦志精在第一届全国戏曲观摩会演，获得个人表演三等奖。