画面中一个跪坐的女孩，手持蒲公英，昂首鼓起小嘴，轻轻一吹，那像小伞一样的绒花轻飘地随风而去。飘向天空，洒落大地。造型纯朴，构图简洁，背景空旷而意境深远，抒情味极浓。作者采用水印套色的方法，以浓墨印头发、眼睛、小竹篮和镰刀，淡墨印衣服、手和脸的轮廓线，脸部套印浅红色，唯有撅起的小嘴套一点红，背景是大面积的空白，整幅画画像中国画一样优美、空灵。1959年，此画曾获“莱比锡国际书籍艺术展”版画比赛金质奖章。

《蒲公英》是1959年吴凡创作的版画作品，现收藏于中国美术馆。

中文名

蒲公英

规格

34.6cm×16.3cm

画作类型

版画

材质

纸本

现收藏地

中国美术馆

作品介绍

《蒲公英》以浓、淡、无三重色调描绘了近、中、远三层空间。浓色少而精，愈远愈淡愈虚，背景大面积的空白不

蒲公英

着一笔，成功转换了中国画水情墨韵和计白挡黑的传统。描绘女孩和蒲绒的刀、水、形、色浑然一体，充分发挥了水印木刻特有的湿润，正是这种微妙而又淡雅的水印韵致，使人物和背景衔接为一个整体使白纸转化为空间气韵。女孩的“吹”和蒲绒的“飘”是动的，这种动类似“鸟鸣山更幽”，反衫了整个空间的静。那空间或是薄云、或是晓雾、或是草地、或是水塘、或是慢坡、或是平川、或是暮霭、或是晨曦、或是徐徐风、或是濛濛雨……那是旷远清润的净土。

《蒲公英》笔法十分简洁，画面只描绘了一个吹蒲公英的乡间女孩，身边一个草篮一把镰刀，但让人联想的空间却很大。这种单纯凝练而不驳杂的意象，是吸引观者入境的前提条件。意境体验较之情景体验，需要更加单纯凝练的意象。当然，简不是指风格上的简体或繁体，繁需万取一收，简需一以总万。吴凡倾向于一以总万的简体。

重要展览

2020年5月，该作品在中国美术馆主办的“大美劳动者——中国美术馆藏作品中的劳动者形象”展览中展出。

2021年1月9日至2021年3月14日，该作品在中国美术馆主办的“美在耕耘——中国美术馆2021新年大展喜迎瑞牛”中展出。