国际艺术博物馆学院 是中国第一个专业的博物馆学院,是南京艺术学院新设立的二级学院。主要目标是为了促进博物馆学科在中国的发展,并大力推动中国博物馆事业的繁荣。国际艺术博物馆学院建院伊始首先秉持国际视野,邀请南京博物院院长担任学院的中方院长;邀请国际博物馆协会博物馆学国际委员会主席担任学院的外方院长;同时,《艺术博物馆》杂志主编担任执行院长。国际艺术博物馆学院是引领新时代中国博物馆学和学术学科建设的重要一步。

外文名

International School for ArtMuseology

学院成立背景

2018 年1 月25 日,南京艺术学院刘伟冬院长与国际博物馆协会博物馆学国际委员会弗朗索瓦·梅来思(François Mairesse)主席共同签署了《关于成立“国际艺术博物馆学院”的合作备忘录[1],确定了学院建设的基本思路。5 月26 日,在江苏省委宣传部、南京市人民政府、国际博物馆协会博物馆学国际委员会共同主办的首届国际博物馆馆长论坛开幕式上,国际艺术博物馆学院正式揭牌成立。8 月19 日,国际博物馆协会博物馆学国际委员会弗朗索瓦·梅来思(François Mairesse)主席应南京艺术学院刘伟冬院长邀请到访南京,针对学院的建设召开专题会议。此次会议主要包括三个议题:学院定位与基本构架、学科建立与教学团队、课程设置与教材编写。

学院介绍

国际艺术博物馆学院首先履行教育和科研两大功能。[1]在教师团队建设上,将邀请博物馆界资深研究学者担任学术骨干,这也是学院学术品质的保障。学历教育面向应届硕士、博士生,主要培养未来的博物馆工作人员和博物馆学研究人员,内容侧重于与博物馆实际业务和研究有关的学科。鉴于学院尚在草创阶段,初期将选择博物馆学中关键学科讲授,其他学科将逐步覆盖。非学历教育主要面向本院学生、博物馆从业人员和专家、艺术家、艺术爱好者、收藏家、艺术投资人等,内容将根据不同人群进行具体设置。面向博物馆领域的学生、从业人员和专家的课程将主要涉及博物馆学各学科内部的专门问题,较学历教育更为专门,作为学历教育的补充。面向非业内人士的课程则侧重艺术史,兼顾博物馆学知识。学院的科研功能主要由学院教师及硕博士研究生共同完成,主要目标为在促进中国博物馆研究基础文献、数据搜集、整理、分析的前提下,研究中国背景下的博物馆现象,将中国博物馆学研究逐步提升至世界主流水准并融入世界博物馆学共同体,使中国博物馆事业与博物馆研究为世界所知。学院还将重点参与国际博物馆信息中心文献板块工作,整理在信息中心框架内获取的文献,为进一步的分析研究打下基础。

学院的学科选择将与教学充分结合,以博物馆社会学、博物馆教育学、展陈设计、博物馆经营管理、藏品保管、艺术史、文化法等为重点。中国博物馆学研究长期侧重考古和文物保护而不见长于参观者研究。近年来随着博物馆热不断升温,博物馆发展获得社会广泛支持,了解公众、思考以何种方式拉近公众与博物馆的距离显得越发必要。观众研究与文化媒介学研究以社会学、心理学、传播学等学科方法论,同时日益借助先进的数据搜集分析方式,能够充分解答观众们是谁、如何和以何种心态参观博物馆、对博物馆有何期待等等问题。随着中国经济转型,如何依托文化根基可持续、高质量地发展经济日益重要,文化与经济的关系也日益受到关注。由于国情的特殊性,中国博物馆的经济模式、艺术市场的发展等与海外差别较大,无法直接套用海外研究成果,急需本国学者深入阐释中国的特有现象,并期待从中找到解决中国文化经济特有问题的思路。此外,中国的博物馆管理与文化法同样因独具特色,需要加大研究力度。中国博物馆管理体制和法规究竟怎样影响着博物馆展览、文化活动、周边服务的方式,这些体制和法规与其他国家的相应制度有何差异,又在国际文化交流中产生怎样的后果,都是学院的管理与文化法研究关注的问题。在教学设置方面,博物馆学院要考虑理论与实践相结合,要求学生在校学习期间将通过自己的策展项目参与专业实践;同时兼顾国内外博物馆现状,考虑设置两年专业课程教学与一年海外博物馆实践教学。而研究生课程班、大师班、研修班等则是针对博物馆从业人员的终身教育课程。不仅如此,博物馆学院将进行专业教材的自主出版,编写并翻译博物馆专业系列教材。南京艺术学院2019 年研究生招生中,将首先增设艺术博物馆学、艺术史与博物馆收藏、博物馆与公共教育等方向。

学院合作

针对国际化方面,国际艺术博物馆学院将与国际博物馆协会展开深度及战略合作,[1]同时加强与国际著名科系、研究机构、国际博物馆合作,充分借鉴国际博物馆学学科设立、教学内容和方法实践,将南京的学院建成国际一流的博物馆学院及学科体系,为中国的博物馆,尤其是艺术博物馆,输送优秀的专业人才。博物馆学院秉承国际博物馆协会的“博物馆”概念,愿充分汲取国际博物馆学界的研究和教学成果。

学院目标

国际艺术博物馆学院的主要目标(与国际博物馆信息中心共同实现)包括:以国际博物馆界承认的标准为基础,构建全世界先进的博物馆学科体系;以国际博物馆界承认的标准为基础,研究并构建全世界精准的博物馆数据库;研究并聚集起有关博物馆、博物馆收藏、博物馆使用(参观人数、藏品清单、出版、讲解普及活动等)、博物馆人员和博物馆教育培训的数据;建立面向研究者和博物馆从业人员的尽可能完整的在线文献中心(包含在线书籍、文章、档案、资源等);每年发布全球博物馆的权威数据,发布全球博物馆的权威运行态势,发布全球博物馆的未来发展趋势,出版有关全球博物馆演变的权威出版物(蓝皮书);周期性出版有关博物馆和博物馆学新趋势的研究。除参与、融入国际博物馆信息中心科研工作外,学院将通过成立若干研究所落实其研究工作。除与有关研究机构加强交流外,各研究所将与诸多有关管理机关、文化机构、文化企业紧密合作。学院拟设立国际美术馆学研究所、国际博物馆艺术教育研究所、国际博物馆产业发展研究所、国际博物馆管理研究所、国际博物馆陈列展览研究所、国际纪念馆研究所、国际博物馆信息与新媒体技术研究所、国际博物馆古籍与文化遗产保护研究所等。

学院成立意义

作为中国第一个专业的博物馆学院,国际艺术博物馆学院的建立尤其对南京市有着重大的意义。博物馆学院和信息中心建成后,南京不仅可以拥有完整博物馆学科体系,还将成为国际博物馆专业化在线文献中心、国际博物馆藏品数据管理中心、国际博物馆精准大数据中心。基于这样的资源,南京会以国际博物馆权威信息发布中心、国际博物馆数字展览展示中心的形象,成为全球文化界的新焦点。

课程设置

常设课程

1. 博物馆学理论

博物馆学理论包括博物馆的定义、种类、功能、历史等等。

尽管近代意义的博物馆诞生不少于三百年的历史,但博物馆的多元性和复杂的历史演变使得定义极其困难,国际博协作为国际博物馆组织,也已几次更新其定义。了解这样的理论能够给未来的博物馆工作者以开阔的视野,给创新留下丰厚底蕴。博物馆依照其展品和介绍展品的视角,可分为自然史类、科学技术类、艺术类、历史考古类、社会文化类等等。博物馆最早处于混杂、非专业的状态。随着相关的艺术史、自然史、考古、人类学等学科在19 世纪的发展,博物馆开始走向专业化。由于博物馆工作者往往受限于自身所接触到的博物馆,对整个行业没有把握,了解此类知识可以弥补这样的缺憾,为内容构思提供更多灵感。

博物馆在历史上逐步拥有了展览、保存、研究、娱乐等等功能,每一方面都又包含很多基础知识,且如何在这些经常相互矛盾的功能之间求得平衡本身又是一门艺术。

最后,博物馆自身的历史能在时间维度上将基础知识串联起来,是博物馆学基础较为独特的领域。

课程应由国内博物馆学理论专家讲授,让学生具备扎实的专业理论素养。巴西里约热内卢联邦大学布鲁诺· 布鲁龙(Bruno Brulon)教授是博物馆学及博物馆学科史专家以及试验博物馆学领军人物,可以为该学科提供指导并组织有关大师班。

2. 文化媒介学

文化媒介学是探索如何促进受众与文化艺术机构交流对话,如何在政府、文化界和公共空间之间建立起联系的学科。这一学科旨在让民众,尤其是弱势群体,更广泛深入地享受文化活动以及参与文化艺术创作。早期的文化媒介学着眼于传统的艺术和文化遗产教育传播,20 世纪60 年代以后开始重点促进让更广大的民众亲近文化艺术作品,随后又着眼于促进扩大民众的参与和表达。特定群体特别是弱势群体,能通过文化媒介消除对文化艺术及其机构的心理障碍。

从实践层面看,文化媒介实践涉及了艺术家、教育工作者、政府、商界等等,一方面艺术家能通过文化媒介改变与公众的关系,另一方面其他参与者可以在自己的职业活动中加入文化艺术维度。在欧美国家,各级政府也经常从这一角度去制定文化政策、促进文化发展。

文化媒介工作的操作者(包括博物馆公众接待负责人、讲解员、教育工作者等等)通过讲解、陪伴、教育等方式,拉近公众与文化艺术的距离。近年来,文化媒介实践越来越与新科技紧密结合。精通新媒体的文化媒介操作者帮助传统操作者更好地服务于公众。

本课程将讲授博物馆学及文化媒介学基本原理,培养学生思考和评估博物馆职能、构思新媒体背景下的文化媒介政策,以便在未来的工作中促进公众参与、向公众传播知识。本课程将由留学欧美的年轻教员讲授,让学生充分把受众放在工作与研究的核心位置,了解如何与其沟通。梅来思教授和加拿大魁北克大学蒙特利尔分校伊夫· 贝尔日隆(YvesBergeron)教授系该领域专家且著作颇丰,将对课程内容和教材进行指导,并主持该学科的大师班。

3. 文化经济学

文化经济学是研究艺术作品创作、传播和消费的经济层面的学科。其中涵盖的文化活动包括美术、出版、装饰艺术、音乐和演出艺术、电影、博物馆、图书馆和历史古迹等。学院所教授的文化经济学自然以博物馆的经济层面为主。

由于博物馆普遍属于非营利机构,因此存在融资问题。博物馆是应该自给自足还是应该满足于政府拨款,一直是个关键问题。不仅如此,博物馆馆藏保护修复展示、维持扩建馆舍所需的巨大费用不断困扰博物馆,如何保持良好财务状态就是个重大经济学问题。此外,博物馆一方面为了履行保存职能,需要更多地展示知名度低、小众的展品,另一方面为了普及知识则要展出知名度高有吸引力的展品,两者如何权衡也同样值得研究。博物馆的知识产权问题,例如图片复制和衍生品涉及的知识产权保护问题,也是博物馆经济学涉及的领域。

博物馆的文化经济学甚至还涉及一些发生在博物馆范围之外的问题。例如博物馆馆藏及专家意见对艺术市场能够产生巨大影响,但依据法律又往往不能直接参与艺术市场活动,如何处理此类关系也是各国博物馆的难题。

本课程将聘请国内有关专家讲授,让学生在博物馆领域工作时同时拥有经济学思维。梅来思教授为博物馆融资及捐赠制度专家,可在有关领域进行指导并组织大师班。

4. 博物馆管理及文化法

博物馆的管理牵涉到非常多方面,包括博物馆策展、藏品征集、研究、公共教育等等业务领域,并包括计划、资源配置、实施、评估调整等等环节,需要财会、法律、安保、人力资源、营销等领域的知识。更广义的博物馆管理则突破博物馆本身的范围,还要关心博物馆与社会和公共服务之间的关系。

近年来欧美国家的博物馆管理越来越体现市场经济思维,商业领域的战略定位、受众中心、资源管理、资金筹措等理念逐步进入博物馆界,但也引发了与传统的公共服务思维的冲突。冲突却也带来了新的发展,例如博物馆商店、场地租赁、票务制度、展览内容导向等领域的新动向。

与此同时,博物馆管理还牵涉到大量法律知识,例如藏品保护与藏品地位有关法律、知识产权法、劳动法等的知识。由于借展、国际联合科研等的广泛开展,博物馆的相关法律知识还大量牵涉到国际法,对从业人员提出更高的要求。

国际博协的博物馆管理国际委员会(International Committee on Management)为此领域的国际性组织,为全球博物馆管理提供行业最佳实践指导,其文献资料可作为课程参考。

本课程应聘请国内有关专家讲授和请国际国内博物馆管理者现身说法,让学生具备管理学头脑并依法从事博物馆业。梅来思教授和贝尔日隆教授系博物馆管理领域专家,梅来思教授同时为公私混合管理理念的先驱,将对课程内容和教材进行指导,并主持该学科的大师班。

5. 博物馆展陈学与展陈设计

展览是博物馆传播展示功能最具特色的形式,也是其自起源以来既有的形式。尽管并非其独有形式,但公众了解一个博物馆往往是通过展览。换言之,展览是博物馆的语言,是承载一定意义的交流手段。展览的策划人要从空间和概念上把参观者引向展品,而不是在两者之间建立起仅仅是工具化的关系。

展陈学的目标是要让一家博物馆通过规划优秀的展览内容充分表达自己,其中包括展览主题规划、结构规划、故事规划、动线规划、展品选择、文字撰写等等。而展陈设计则是通过展场设计、空间设计、展陈家具、灯光、模型、装饰、多媒体工具等方式呈现展陈学的内容规划。当然,两者之间的界限非常模糊,这只是大致的分野。

这一学科理论性和实践性都很强,需要由专家讲授理论并请国内外博物馆专家现身说法。法国卢浮学院和法国国家遗产学院为法国各大博物馆培养了大量策展人,其专家可参与课程设计并组织大师班。

6. 外语

博物馆起源于欧洲并传播至世界各地,其大量概念都来自外语,学习外语对于学院学生把握基本概念、顺畅进行国际交流非常有必要。学院初期拟讲授与博物馆相关的英语课程。国际博协博物馆学国际委员会正致力于编纂博物馆学词典,可为其提供规范化词汇和深入的解释。考虑到国际博协官方语言设置和学院国际合作院校情况,外语课程远期应扩展至法语和西班牙语。

7. 其他课程

与博物馆及艺术有关的其他课程,例如文物保护与修复、博物馆社会学、博物馆建筑、艺术史等,将随学院发展逐步设立。

面向非博物馆业内人士的非常设课程

1. 收藏与博物馆

介绍古今中外历史上著名的收藏佳话,剖析收藏的动机,乃至最后形成博物馆的过程。此课程可为收藏家扩展视野。法国卢浮学院收藏史专家、以及其他外国有关专家可提供课程内容。

2. 西方美术史

包括油画、雕塑、纸本艺术在内的西方美术作品是西方艺术收藏的主流门类,获取有关知识能够为收藏活动提供有力支持,同时增进对西方文化的了解。卢浮宫博物馆等博物馆艺术教育专家、卢浮学院等艺术史院校专家均可受邀提供课程。

3. 西方装饰及应用艺术史

相对于美术,装饰与应用艺术属于西方艺术的非主流门类,但由于其器物相对容易获得且能为生活增添美感和情趣,同样是有价值的收藏领域。法国装饰艺术博物馆专家、卢浮宫博物馆工艺品部专家、卢浮学院有关教授等可提供有关课程。