娜侬（娜侬）

内容提要

一曲质朴纯真的人间牧歌 刘云虹 谈及乔治·桑，人们首先想到的恐怕是《印第安娜》、《安吉堡的磨工》和《魔沼》等几部创作于十九世纪三四十年代的代表作，其实乔治· 桑一生总共写过百卷以上的文艺作品、二十卷回忆录、大量的书简和有关政治社会问题的论文，晚年隐居诺昂乡间后仍笔耕不辍，《娜侬》便是她将近七十岁高龄时的力作。无论是情感小说、社会小说，还是田园小说，乔治·桑的名字从来都是与浪漫主义联系在一起的，然而她对浪漫主义的诠释既不是拉马丁式的忧郁伤感，也不是雨果式的波澜壮阔，而是一种质朴纯真的理想主义。如果说巴尔扎克等现实主义作家是“以严肃的目光注视着自己周围的一切，力图描绘卑劣的现实或苦难”，那么，乔治·桑则坚持要用“对理想的现实的追求”来取代对实在的现实的揭露。在她的眼中，美好和善良与丑恶和凶残同样的真实，她宁愿用大部分的笔墨来描绘和展现人类善良、伟大、仁慈的心灵。

这部小说正是体现了作者一贯的创作风格和理念，主人公们高尚的思想、真挚的感情，乡村农民保守、淳朴的心灵，山林间美妙的自然风光，以及男女主角相识、相知、遇难、营救、逃亡、隐居、分离、等待、重逢等一系列不平凡的经历共同谱写了一曲质朴纯真的人间牧歌，一段理想主义的人间传奇。

其他信息

小说中浓厚的理想主义色彩首先体现在人物的塑造上，无论是女主人公娜侬——一个父母双亡、由舅公抚养的孤儿，还是男主人公埃米里昂— —一个被家庭抛弃、寄养在修道院的贵族子弟，抑或是娜侬的舅公——一个守旧的山区农民、老迪蒙——埃米里昂家的家仆，都被赋予了高尚的品格，他们诚实正直、善良仁慈，虽然生活在贫困中却随时随地愿意帮助别人，即使面对艰难的困境也永远充满信心和希望，男女主人公之间更是充满了真挚的感情，埃米里昂“为了幸福，宁可不要辉煌的前程，为了爱情，放弃了荣耀”，而娜侬更把埃米里昂视为生命的全部——“如果埃米里昂不在了，那么不久我也会伤心而死。……我是多么盼望能向埃米里昂奉献一切”、“只要你(埃米里昂)不再遭受折磨，我就再也没有忧伤了，假如你失去这只胳膊时不是那么痛苦的话，我就要为能比过去更多地照顾你而高兴了”。

乔治·桑虽然和巴尔扎克有着深厚的友谊，但她却公开表明过对现实主义的异议：“小说就不得不把存在着的一切，把当代芸芸众生和万事万物的冷酷现实记录下来吗？……我却是从完全不同的角度看待人生现象的。”正如她自己所说的那样，乔治·桑一直以理想主义的目光去观察世界，作品中的构思和描写都力图把现实生活写得符合自己的理想。这一特点在这部小说的情节安排和结局设置上表现得尤为突出。男主人公埃米里昂是贵族子弟，成年后还得到了继承爵位的机会，而女主人公娜侬却出身卑微，是一个贫苦农民家的孤儿，为了能让这一对不同阶级、地位悬殊的男女能够平等相爱，作者安排了一系列曲折的经历：埃米里昂因为受到诬陷而被捕入狱，娜侬和老家仆冒着生命危险救出埃米里昂，三人在山谷间的一块荒野之地隐居，逃亡生活即将结束时，埃米里昂出于对祖国的责任毅然决定去参军，而娜侬则回到家乡；在这一段痛苦的分离和等待的时间里，娜侬凭借聪明的头脑和独到的眼光通过购买田产、做生意而获得了相当可观的收益；最后，战争结束，埃米里昂终于回到娜侬身边——他带回了英勇作战的荣誉，却因受伤而失去了一只胳膊。通过如此种种的变故，娜侬不仅救回了埃米里昂的性命，并且获得了相当高的经济地位，而埃米里昂虽然继承了侯爵的头衔，身体却残疾了，于是他们最终得以平等地相爱、结合。

除去早期的作品之外，乔治·桑的大部分小说都充满了田园的诗情画意，在这部小说中，贝里地区的乡野风光在她特有的细腻笔触下随处可见，这些质朴的风景并非单纯是描绘性的，而更多的是一种回忆性的，像一汩汩清新、甘甜的泉水流淌于心间，古老的神话与自然界的诗意交融在一起，那和谐的声音宛如一曲悠扬的乡村歌谣，毫无矫揉造作之处。

乔治·桑在晚年写给福楼拜的信中曾这样说过：“我们写什么呢？你呀，不必说，一定要写伤人心的东西，我呢，要写安慰人的东西。”这正是她一生的创作原则。也许乔治·桑只是怀着一颗爱心写作，她的作品并不追求情节的曲折、主题上的标新立异，也不着意于语言和风格上的创新，但也正因为如此，那一段段流畅清新的文字才更值得我们用心去感受、去体味，那是真、是善、是美。