【仙吕】一半儿·题情四首（关汉卿散曲作品）

作品赏析

这支脍炙人口的组曲，被誉为元人乐府中的佳作。它是以同一曲调，调各一韵，重复填写，离之则独立为四，合之则融而为一，是散曲中一种常见的体式，叫做“重头”。

这组散曲写得大胆泼辣，略无顾忌，有审美情感浓烈的一面，而无审美情感隐秘的一面，这正是由曲贵显露、重机趣，要求本色当行、雅俗共赏的艺术特点而决定的。

第一首曲子描写一个少年看到那个“俏冤家”时所激起的感情微波，表现了男主人公在与少女欢会之后的喜悦之情。曲子描写了少女的外形艳美，表现了举止言行的温柔闲静的柔美，透过外形展示了少女内在的“不比等闲墙外花”的气质身分的秀美，通过其嗔怒而多情的神态烘托其娇美。这支曲子妙在一二句连续用了“云鬓”“雾鬓”和“堆鸦”三个形象的比喻，来赞美头发的茂密、松散和乌黑，表现了动态美；而微微地露出“金莲”，以及挪动“金莲”时，那“绛纱”的裙子发出簌簌的声响，则又表现了动态美。从头部到足部，从静态到动态，都是那样的美，真是迷人，这就逼真地表现了男主人公的内心活动。

第二首曲子从少女的角度来写少年的鲁莽行为，但鲁莽中有痴情，痴呆中有慧根，令人爱既不可，恨又不忍，表现了关汉卿的小令善于通过人物的语言、动作来描写场景和抒发感情的特点。曲子用十分通俗的语言，通过描写人物的动作、神态、语言以及心理活动，刻画了一对情侣之间的感情交流。四处无人，一片寂静，一个跪在床前要亲近对方，一个骂对方负心，看似发怒，结果是“一半儿推辞一半儿肯”。寥寥数语，既写出了他们之间的小纠纷，也写出了他们之间的深情。最后一句，把一个少女的内心世界裸露无遗，既有羞涩和矜持的一面，又有申请和大胆的一面。一个少女的半嗔半羞、半推半就的神态，活脱脱地浮现在读者面前。

第三、四首曲子，写这一对情侣生活漩流中的微波。夜深了，人远了，女主人公怀着“才欢悦，早间别”的孤寂感，重新陷于痛苦之中，灯灭银台，烟销宝鼎，一幕幕的往事在心头闪过。无可奈何，只得含着两行清泪走向冷清清的罗帏，自然感到“情兴懒”、“被儿单”了。于是在回忆和苦闷中，想起了“多情多绪”的“小冤家”，半真半假的私房话，逗得人魂牵梦萦，惹得人腰瘦带宽，教人烦恼哀怨。这里的“小冤家”，和上文的“俏冤家”相映成趣，虽只一字之异，却是移易不得。正是贯云石所称赞的关汉卿散曲“造语妖娇”的特色。^[1]

作者简介

关汉卿，男，（约1220年──1300年左右），原名不详，字汉卿，号已斋（又作一斋、已斋叟），汉族，解州（今山西省运城）人，另有籍贯大都（今北京市）和祁州（今河北省安国市）等说。元杂剧奠基人，与白朴、马致远、郑光祖并称为“元曲四大家”，关汉卿居四大家之首。

一生的戏剧创作十分丰富。剧目有六十多个，剧本大多散佚。他的杂剧，有悲剧、有喜剧，题材广阔，深刻地揭露了元代腐朽黑暗的社会现实。他的《感天动地窦娥冤》是元剧中最优秀最光辉的剧本，它犹如一篇声讨元代统治者的檄文，通过纯洁、善良的窦娥的悲剧，揭露了元代社会高利贷盘剥、地痞流氓横行和官吏贪赃枉法、草菅人命的罪行，鞭挞了元代社会的混乱、畸形和吃人的丑恶本质。代表作《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《鲁斋郎》《单刀会》等。

参考资料