刘德海（代表作《十面埋伏》）

人物生平

从小就开始学习琵琶、二胡、笛子、三弦等民族乐器，打下了坚实的功底，并表现了突出的音乐才能。

1950年开始学习琵琶等乐器，并参加上海广播电台业余民乐队。

1954年拜琵琶演奏家林石城为师，得到了林先生的真传。

1957年考入了中央音乐学院，他在浦东派演奏技艺的基础上广采博纳，以后又向崇明派的曹安和先生、上海汪派的孙德裕先生和平湖派代表人物杨大钧先生等学习请教，采各家之长，兼收并蓄，大大发展了琵琶演奏的基本功，并具备了深厚的传统音乐修养。

刘德海

1960年提前一年从学校毕业，并留校担琵琶教师；同年在上海的第一次全国高等艺术院校二胡、琵琶教学交流会上，首次演出了作曲家吕绍恩创作的琵琶曲《狼牙山五壮士》，在内容和技术技巧上对传统乐曲进行了较大突破，对现代琵琶演奏艺术起到了推动作用；同年改编了《马兰花开》一曲后，开始了其音乐创作之路。

1964年将麦丁谱曲的《远方的客人请你留下来》改编为琵琶曲。

1970年担任中央乐团的琵琶独奏演员。

1972年和吴祖强、王燕樵合作创作了中国第一首琵琶协奏曲《草原小姐妹》。

1975年首次演出了经他改编的琵琶曲《十面埋伏》。

1976年参与了由中央新闻电影制片厂摄制的新闻纪录片“中国艺术团访问美国”，演奏了改编后时长为5分钟的琵琶曲《十面埋伏》。

1979年与指挥家小泽征尔，以及美国的波士顿交响乐团合作，刘德海演奏了《草原小姐妹》。

1981年2月3日至5日与指挥家黄贻钧、柏林爱乐乐团合作举办音乐会，并在其中两场演奏了琵琶协奏曲《草原小姐妹》，刘德海亦成为最早与该团合作的中国音乐家。^[1]

1983年起任中国音乐学院教授、副院长。

1984年创作了琵琶独奏系列“人生篇”中的《天鹅》《老童》《春蚕》。

1985年创作了“人生篇”中的《秦俑》《童年》。

1996年至2000年创作了琵琶独奏作品“田园篇”之“乡土风情”系列，其中包括《踏青》《磨坊》《纺车》《陀螺》《滚铁环》《杂耍人》《不倒翁》《木鸭》《风铃》。

2004年12月17日在海南召开了刘德海琵琶艺术国际研讨会，这也是琵琶界以当代个人命名召开的第一届琵琶国际学术研讨会。

2011年10月12日在南京大学举办琵琶讲座。

2016年1月10日在中央音乐学院音乐厅举行了刘德海琵琶艺术讲座，并在现场演绎了作品《螳螂》《堆雪人》。2月1日，参演的纪录片《中国乐器》在韩国大陆首播。^[7]

2017年4月29日至30日“刘德海琵琶研修班暨师生音乐会”在郑州举行。

2018年7月在上海民乐一厂60周年庆典音乐会上自弹自唱《浏阳河》。

2019年获选第八届华乐论坛暨“新绎杯”杰出民乐教育家，在颁奖现场他演奏了作品《听茶》。

个人生活

2020年4月11日在北京逝世，享年82岁。

社会任职

历任全国政协委员、中国民主同盟中央委员会委员、中国文学艺术家联合会委员、中国音乐家协会常务理事、中国音乐家协会表演艺术委员会副主任。

其他作品

琵琶创作

传统音乐改编

中外歌曲改编

外国乐曲移植

出版曲谱集

发表论著

创作特点

刘德海的作曲理念是建立在两种思维理念的结合上。一是在民族传统技法的基础上，吸收其他现代技法进行再创作；二是用现代思维吸收民族传统特质进行再创造。他尝试着从乐曲结构、节奏规律、演奏技巧、表现形式、精神内涵等方面寻找民族音乐的特点，从而使他的曲目具有民族的风格、时代的精神和人生的哲理。

此外，刘德海的创作不同程度地体现出新的艺术构思：音调和结构上的古今中外融合，形象塑造上的侧重于对独特意境的追求。在他的创作中可以听到中国、外国、汉族、少数民族、民间歌舞、戏曲等各种音调；在他的创作中既运用了中国传统乐曲典型的“曲牌连缀”和“板式演变”的原则，也可以感受到西方典型的“主题贯穿”和“呈示、对比、再现”的结构因素。

获得荣誉

演奏风格

演奏流派

刘德海最早接受音乐教育是受江南丝竹和江南民间戏曲音乐的熏陶，此后又继承了他第一位琵琶专业老师，浦东派林石城清丽灵巧的琵琶演奏风格。随后，他又随杨大钧、曹安和、孙裕德等人学习。这些人中，杨大钧属平湖派、曹安和属无锡派、孙裕德属汪派，而曹安和是刘天华的嫡传，刘天华曾得到崇明派沈肇洲的亲授，因此，江南琵琶的无锡派、平湖派、浦东派、崇明派、汪派，刘德海都认真学习过，所以其琵琶演奏风格集合了江南派琵琶演奏的特征。在他身上，可以看到汪派的凝重、平湖派的诗情、崇明派的质朴、林石城的细巧清丽、卫仲乐的厚实发音、李廷松坚挺的手形、吴景略的圆径手势。正是这些集众家之所长的特点，使刘德海的琵琶演奏形成了他自己独特的风格，跳出了门派的窠臼，摒弃了“一板一眼”的演奏方式，与现代化、社会化的新世纪气息相连，跟着时代的步伐与时俱进  。

演奏技巧

刘德海在琵琶的演奏技巧上，开拓出新技巧、新技法。总结来看，主要分为左手技巧、右手技巧、双手配合技巧以及特殊音响四个方面：第一，左手技巧大指按音、上弦音、离品绞、按品绞、高低音绞弦；第二，右手技巧，包括反正弹（大指的正反弹、食指的正反弹、中指的正反弹、无名指的正反弹、反轮、轮内弦挑外线）、肉扫、无名指摇指、山口拨弦、双划音；第三，双手配合技巧泛音（人工泛音、相把位高音泛音、复合泛音）、假泛音、相角柔弦、弱奏；第四，特殊音响技巧，调松一弦、打面板、拍板、刺弦、铁蹄声、木鱼声等。

曲目范围

在他对曲目的处理中，既有按前辈演奏者樊伯炎、曹安和、李廷松、杨大钧传谱演奏的《青莲乐府》《瀛洲古调文板八曲》中的四首，《瀛洲古调快板八曲》《平沙落雁》《汉宫秋月》等，也有在樊伯炎传谱基础上进行改编的《雀欲回巢》《顽童》《狮子滚绣球》，以曹安和传谱为基础进行演奏诠释的《飞花点翠》，以吴梦飞传谱为基础进行诠释的《塞上曲》，以及根据杨大钧、樊伯炎演奏谱合编的《浔阳月夜》。

后世纪念

2020年12月，刘德海纪念铜像在位于上海市崇明区的上海阳刚民间音乐馆落成，其留下的丰富精神遗产，会激励后辈继续前行。

人物评价

他从传统型、民族性、世界性三个方面把传统音乐的弘扬、人的精神境界和艺术科学哲理成功地结合起来，使他的琵琶演奏独特新颖、热情奔放、刚柔并济、气韵传神、打动人心。^[8]（烟台大众网评）