曲子戏（流行于西北五省的传统民间小戏）

历史渊源

曲子戏从明朝开始在甘肃的广阔土地上传衍不息，并占有主要位置。从敦煌莫高窟遗书中可知，早在唐宋时，甘肃河西一带就流传着一种曲子。它在演出时，有歌、有舞、有诗，具有综合性的特点。从传世的几百首曲子词遗书看，句式长短不齐，句数与所用曲牌的句式相适应，韵脚、平仄也与曲调相一致。这些曲子词大部分为叙述体，也有个别的用代言体。曲子戏在甘肃有两个流派，其中一种是从敦煌到天水的漫长丝绸之路上各地唱的曲子，这些曲子戏因各地方言不同，都分别冠以本地地名，如敦煌曲子、兰州鼓子、平凉曲子、华亭曲子、秦安老调、通渭曲子、陇中小曲、武山秧歌、静宁曲子、清水曲子等。这些曲子戏名称各异，实为一体，区别除方言不同外，主要是分别吸收了当地一些民歌小调和地方戏曲元素，演出剧目也都大体一样。^[3]

从清光绪初年到民国前夕的三十多年间，出现了“每至春节，排演乡傩，以闹丰年”的局面。后经高映珠等当地艺人的完善传承，使曲子戏小曲得以发展流传。

1870年，对元曲颇有研究的甘肃白银大川渡举人张海润（字晓霞）人国子监期间，为活跃家乡文化，丰富民问娱乐，研读《西厢记》及其他戏曲作品，并以此为鉴，大胆创新，移风易俗，集民歌，搜古调，唱地傩，闹丰年，精心研读，据史料记载创作编写出曲子戏（原西厢调小曲）27折，配近30个曲调。现搜集整理出唱词12折，其中《西厢调》8折，该剧分为游寺、借厢、酬韵、请宴、传简、递简、越墙和拷红8个部分。其余《赠伞》1折，《渔舟》1折，《富贵图》2折。配24种曲调，其中有越调、渐渐高、河南调等。

直到解放前夕，它具有元曲杂剧的历史遗留痕迹，为白银区所独有。其剧目全部是折子戏，作为当地精彩的民间表演艺术形式，不论在街头巷尾、庭院宅第，还是田边地头，都可以作为曲子戏演出的场所。

在21世纪，曲子戏已是城乡春节文化活动的主要内容。

曲子戏

文化特征

声腔曲调

曲子戏的调很多，一向有三十六小调，七十二大调之说，其中某些独特的曲牌，如“山歌调”只用于“六瓶花”等。但大多数与流传在陕西省眉县、户县一带的“眉户戏”曲牌有着血缘关系，而在具体演唱时也存在一定的差异；其整个声腔体系由一百多个曲调组成；就表达感情上看，可分为“苦（哭）音类”和“花（欢）音类”。为塑造人物、烘托气氛提供了丰富的要素；其音乐调式属“征调式”。据老艺人讲，曲子戏的调远不止这些，它一曲为调，大曲率以月调背弓、五更、金钱、紧数、慢数、月尾等调集成一曲甚似南北曲之成套，大多直接采用眉户调。如钢调、银纽丝、西京、采花、紧诉、慢诉等等，也有像剪花调、莲花落、钉缸等当地民间小曲演变而成的新调。由于曲子戏演出方便，题材多民间生活故事，贴近生活，为群众喜闻乐见。

剧目特点

曲子戏剧目的主要特点是主题集中，短小精悍，短者在台上演出十几分钟。剧目的题材除部分源于大戏（秦腔等）的某一特定片段（折戏）外，结合现实生活艺人编创的占有一半以上。

伴奏乐器

曲子戏在乐器伴奏上分为文武两个场面，文场面以三弦为主，配以板胡、二胡、笛子；武场面原以四页瓦、碰铃为主，后来受秦腔等大戏的影响，加上了干鼓、铙钹、勾锣等。

曲子戏

代表剧目

曲子戏的代表剧目有《断桥亭》《李彦贵卖水》《四郎探母》《刺目劝学》《莺莺降香》《白蛇盗草》《张连卖布》《老少换》《打懒婆娘》《刘三抽烟》《春姐找父》《闹老爷》《相面》《二傻（读“瓜”）子吆车》《捅乱子休妻》《双喜接妹》《王婆骂鸡》《大夫小妻》《傻（读“瓜”）女婿拜寿》《白虱告状》《白先生看病》《十八摸》《货郎担担子》《跛子送丈母》《两亲家打架》《告斧头》《张三背板凳》《啃羊头》《拉猴》《瞎子接亲》《瞎子嚷店》《李志英站店》《推磨》《花子拾金》《下四川》《顶花砖》《当皮袄》《货郎背包袱》《剜蔓菁》《卖豆腐》等。

主要流派

白银曲子戏

甘肃省白银市地区的曲子戏《西厢调》小曲发祥于水川镇大川渡，盛行于白银市黄河两岸及周边地区。大川渡举人张海润在国子监期间以《西厢记》情节内容为参照，根据陇中地区特别是黄河两岸人们的生产生活、业余爱好和习惯，于1875年创作完成了歌舞小曲，冠名《西厢调》。曲调有27种，大致归为4类：叙述型、欢快型、忧伤型、风趣幽默型，在具体演唱中4类曲调常常穿插运用。^[4]

敦煌曲子戏

敦煌曲子戏包容了文学、音乐、舞蹈、曲艺、特技等各种艺术成分。主要由剧本、曲调、曲牌三部分组成。表演形式有舞台演出（彩唱）和地摊演出（清唱）两种。敦煌曲子戏的传统剧目现存47部，主要是折子戏居多，本戏较少，代表剧目有《老换少》《打懒婆》《顶灯》《磨豆腐》《两亲家打架》等。剧本短小、情节曲折、语言生动、幽默滑稽，引人入胜。

华亭曲子戏

华亭曲子戏源于宋、元，盛于明、清，尤以民国为最。华亭曲子戏是戏剧的一种，在流传地习惯又称“小曲子”、“笑摊”、“地摊子”、“信子腔”等，具有元杂剧的遗痕。唱腔属联腔体，由众多的曲牌连缀而成。从内容上分为正剧、喜剧和悲剧。曲子以《前月调》《后背宫》曲牌开头，《月调尾》收场，在剧终唱词中报剧名，一唱到底，唱词的长短句式及宫调，具有元曲、宋词遗风。保留了曲艺向戏曲蜕变的痕迹。剧目全为短小折戏，情节简单，演出时间上只在正月初五至二十三，平时婚丧及庙会时演出，至今仍保持自演自乐性。

新疆曲子戏

新疆曲子戏，俗称“小曲子”，是新疆唯一使用汉族语言演唱的地方戏曲。流行于乌鲁木齐、昌吉、米泉、阜康、焉耆及伊犁哈萨克自治州。形成于乌鲁木齐及北疆地区。它是在吸收眉户、鼓子曲、平弦和新疆各族民歌、音乐的基础上发展而来的。伴奏以三弦、四胡、板胡、二胡为主，打击乐器有鼓、板、锣、铰等。代表剧目《李彦贵卖水》《张良卖布》等。

传承保护

传承价值

在交通不便的偏僻乡村曲子戏是老百姓喜闻乐见的民间艺术形式。曲子戏的剧目故事短小精悍，情节生动，风趣幽默，贴近生活。剧目题材广泛，有神话故事、历史传说、社会生活的各个方面，为研究千百年来敦煌社会风貌、风土人情、乡俗民规、婚丧嫁娶，提供了生动、丰富、翔实的资料。^[5]

曲子戏

曲子戏和其他民间文学艺术一样，在旧时代处于一种自生自灭的状态，据现存碑文及其他资料可以推知，最晚在宋代即开始在境内传唱。据健在的民间艺人回忆，清末民初相当兴盛，遍及7县（区）。1949年以后，随着大戏秦腔的普及，曲子戏虽时有兴衰，但总体上处于沉寂状态。随着社会的变革和娱乐方式的多元化，曲子戏的生存空间变得越来越小，现已濒临失传。

保护与传承缺乏管理人员及研究队伍。曲子戏的文化队伍建设参差不齐，专业性不一，真正从事曲子戏保护工作的管理人员和研究人员人数极少。

经费缺少引起人才的流失。曲子戏演员没有固定的收入，开支自费以及几乎没有相对正规的团体使得曲子戏的人才大量流失。而且由于表演曲子戏带来的收入十分有限，甚至于收益短期内很难体现出来，这就致使很多的传承人迫于生计压力而放弃传承。

传承人物

康和，男，汉族，1935年生，2013年去世，甘肃华亭人。2008年2月15日，康和入选为第二批国家级非物质文化遗产项目曲子戏（华亭曲子戏）代表性传承人，甘肃省华亭县申报。

张志学，男，2018年，张志学入选为第五批国家级非物质文化遗产项目曲子戏（华亭曲子戏）代表性传承人，甘肃省华亭县申报。

肖德金，男，1942年2月生，2009年，肖德金入选为第三批国家级非物质文化遗产项目曲子戏（敦煌曲子戏）代表性传承人，甘肃省敦煌市申报。

保护措施

1957年，敦煌市举行全县曲子戏汇演，敦煌曲子现代戏《文化岗》在全省民间现代戏中获奖，大力推动了曲子戏演现代戏的活动。

1977年到1980年，敦煌市每年举行一次全市曲子观摩演出和学习班，邀请老艺人集中发掘整理，传授曲子戏剧目。由于当时条件所限，只对曲调、曲牌和部分剧目进行了录音，并油印了部分曲子戏剧目，如《磨豆腐》《放风筝》等。

1993年，敦煌市文化馆与广播电台合作，邀请老艺人演出曲子戏，录音、录制剧目22个。

2003年，敦煌市举办曲子戏培训班，排练曲子剧目12个，全部录像后制作光碟，留下了影像资料。

2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，白银市白银区文化馆、新疆生产建设兵团第六师五家渠市文化体育广电和旅游局获得“曲子戏”保护单位资格。

社会影响

重要展览

2019年2月11日，由文化和旅游部非遗司指导，甘肃省省文化和旅游厅主办，敦煌市委宣传部、敦煌市文体广电和旅游局、敦煌市文化馆、敦煌非物质文化遗产保护中心共同承办的“非遗过大年文化进万家“系列活动之一的”第八届敦煌曲子戏大奖赛”在敦煌市文化馆飞天剧院鸣锣开赛，曲子戏在其中得到展示。^[6]

重要演出

2017年3月4日，新疆大型曲子戏《戈壁花开》在新疆的“西戈壁村”所在地奇台县上演。

获得荣誉

2021年6月10日，曲子戏入选第五批国家级非遗名录。^[1]

2021年12月，曲子戏入选第五批国家级非物质文化遗产代表性项目。^[2]