裘盛戎(1915年-1971年)原名裘振芳,北京人,生于1915年,病逝于1971年,岁未过花甲。京剧净角表演艺术家,裘派艺术创始人、北京京剧院奠基人之一。

1952年获第一届全国戏曲观摩演出演员一等奖。擅演剧目有《姚期》、《将相和》、《杜鹃山》等。[1]

中文名

裘盛戎

外文名

Shengrong Qiu

原名

裘振芳

出生日期

1915

去世日期

1971

民族

汉族

国籍

中国

出生地

北京

职业

京剧表演艺术家

主要成就

裘派艺术的创始人

长子

裘少戎

五女

裘芸

长女

裘红

代表作品

群英会

人物生平

八岁开始从父学戏,父亲的严格要求,为裘盛戎后来的艺术发展打下了坚实基础。

12岁,学会了20多出戏,进富连成科班时,本该轮“世”字科,因他带艺入科,升一级,按“盛”字排。在科里,经萧长华、孙盛文、王连平等教导,艺事更加精进,不久便有许多观众喜欢他的戏。当时科班上戏规矩,大轴是武戏,倒第二是生旦戏,他的戏如《探阴山》等则常破例放在压轴。

裘盛戎戏剧扮相

1933年出科后,曾搭班在杨小楼、金少山门下,另外还同四大名旦、四大须生及孟小冬、周信芳、盖叫天等大师以及四小名旦、叶盛章、叶盛兰、李少春、高盛麟、李玉茹、言慧珠等同台演出。其间一度倒仓,加之父亲的病逝等原因使他思想苦闷,在上海天蟾、黄金等剧场充当班底。尽管这样,他的才华和造诣依然为行内外人及观众所欣赏。

20世纪40年代中期,金少山在上海演出,邀他合作《草桥关》《刺王僚》《白良关》,金少山鼓励他“好好干,将来前途远大”,并与他合灌唱片《真假李逵》。这期间,他还与周信芳有较长时间合作,从麒派表演中汲取艺术营养充实自己的花脸表演技艺。

1947年,裘盛戎创立了“戎社”,首演于北京三庆戏院,打炮戏即更名《姚期》的头二本《草桥关》。虽是老戏,但他在唱念做上都作了新的处理,演出时观众彩声连连,取得圆满成功。此后“戎社”经常在京津演出《铡美案》《战宛城》《打龙袍》《连环套》《牧虎关》《大探二》等戏,并将《姚期》多次改革加工,成为裘盛戎最具代表性之精品剧目。

新中国成立后,裘派艺术在党的“百家争鸣,百花齐放”的方针指引下得到发扬光大。他生前常说:“没有共产党就没有我裘盛戎的今天”。解放后,裘盛戎与谭富英携手成立了“太平京剧社”(后更名为北京京剧二团),二人并挂头牌,合作演出新戏《将相和》《正气歌》《除三害》等。

1953年赴朝鲜慰问。

1955年到香港演出。至上个世纪50年代中期裘盛戎的表演艺术已到达颠峰状态。他曲己从人,高风亮节,为了强强联合,他奔走于马连良、谭富英、张君秋、赵燕侠等各位艺术家之间,积极促成了当时实力最强的艺术团体——“北京京剧团”。

1956年,他加盟了被誉为具有全国最佳搭档“四大头牌”——“马谭张裘”的北京京剧团,并任副团长。在这个团里,马谭张裘四人有时轮流唱开场戏或上大轴,有一次裘唱大轴《坐寨盗马》,开场戏是张君秋的《女起解》,二出是谭富英的《碰碑》,倒二是马连良的《借赵云》,一时传为美谈。他们以极大的热情改编创编大量传世之作如《秦香莲》《赵氏孤儿》《官渡之战》《海瑞罢官》《赤桑镇》《姚期》《铡美案》《官渡之战》《将相和》《除三害》《南方来信》《壮别》《林则徐》《舍命全交》等,为戏曲艺术留下了宝贵的财富。

1964年裘盛戎参加了现代戏《杜鹃山》的创作和演出,他在剧中创造了一个成功的艺术形象——乌豆。同期,他还创演了另一出现代戏《雪花飘》。

1966年,裘盛戎被打成“反动艺术权威”,隔离审查,并被抄家。北京京剧团出演《海港》,只让他担任B角高志杨,于是每逢此剧由B角演出时,观众就蜂拥前往,争睹艰难岁月中裘先生的风采。裘盛戎深爱他的事业,逝世前两年,他尚在“控制使用”中,还随《杜鹃山》剧组去湘鄂赣体验生活。

不久,他被查出患有肺癌,1971年扩散到脑部。裘先生生前留有大量录音资料,彩色电影《秦香莲》《群英会·借东风》中保存了他珍贵的表演艺术形象。

个人生活

家庭生活

父亲为名净裘桂仙

裘盛戎个人照

是清末民初京城闻名,讲究唱法、吐字饱满有力、发音一丝不苟的铜锤花脸,也是京胡名家,曾多年为谭鑫培父子操琴。

裘先生之弟

裘世戎

自小便受到了父、兄影响,入科后,在老先生们的精心培育和裘盛戎的帮助下,进步很快,既能唱铜锤花脸戏又能演架子花脸戏,是“世”字班里的当家花脸。经常上演的剧目有《龙凤阁》《草桥关》《锁五龙》《恶虎村》及《大战宛城》等戏。他的唱、念、做以及扮相、风度都酷似其兄,只是嗓子略逊于盛戎,与其父、兄一起,被人们称为“裘门三杰”。解放后,长期在云南京剧团工作,现已去世。

裘盛戎长子裘鸣

后改名裘少戎,毕业于中国戏曲学校,师从孙盛文等老师,舞台形象嗓音酷似其父,曾与谭元寿、王玉敏等名家合作过《失空斩》《打龙袍》等剧目,在”纪念裘盛戎诞辰80周年”的活动中,抱病参演,颇受好评。1996年,因患肺癌恶化,在京逝世,年仅39岁。

少戎之子

裘继戎

工铜锤花脸,毕业于北京戏曲学校,现经常活跃在京剧舞台上。

裘盛戎的长女

裘红

幼年即入中国戏曲学校学戏,主攻青衣,师从于玉衡等老师,演过《二进宫》《玉堂春》等剧目,曾在北京京剧院工作。

裘盛戎五女

裘芸

继父音韵

自幼酷爱京剧,近年来常以票友身份粉墨登场,活跃于当今票界,颇受好评。

创作特点

继承传统,勇于创新,在四十多年的舞台实践中不断丰富改造自己的表演艺术,博采众长,扬长避短,结合自身条件敢于突破,紧扣时代脉搏,把京剧花脸表演艺术推向了一个前所未有的新阶段。是京剧史上继金少山之后,以净行挑班的第二位花脸演员。

唱功

“四功”之首的“唱”是裘派艺术最主要的组成部分。嗓音高亮醇厚,演唱技巧高超绝妙,

《裘盛戎传》

唱腔挂味儿好听。一改旧时花脸直腔直调的唱法,进行大量板式的创新,极大丰富了花脸的声腔表现力,对京剧的贡献有口皆碑。达到了以声传情,声情并茂的境界。翁偶虹先生评价说“腔虽老而因裘则新”;“旱香瓜——另个味儿”。裘盛戎的唱无论是在字的四声调势走向处理上,还是“松、空、通”的发声方法和共鸣上,以及韵腔技巧上的“提、挑、弹、蹦、滑……”等都是浑然天成,美不胜收。同时,他又是一个紧跟时代审美需求而变化的改革家,从电影、话剧、曲艺、绘画、雕刻等艺术门类以及鱼鸟花虫,飞禽走兽的形态中吸收养分。并且以生活为依据运用变化程序,准确的把握各种人物性格,调动各种艺术手段,包括服装、盔头、脸谱、乐队等方面的改革,创作了许多栩栩如生的形象,成为一个艺术特色鲜明,风格独特新颖,剧目丰富,传人众多的艺术流派——“裘派”。

门派

郝派、侯派各派之长,又借鉴了老生、青衣唱腔,形成了铜锤、架子融为一体的新风格,最后创之为影响深远的裘派艺术。他打破了过去铜锤花脸的以“声”夺人的局面,提倡以柔衬刚,利用鼻、头腔共鸣,以声传情、寓情于声、声情并茂,人称“金嗓铜锤”。他把若干年来净角铜锤和架子、文与武两门界限打破,统兼二者,不但擅演铜锤的徐彦昭、包公,也能演架子的曹操、严嵩、刘谨,并能演武二花的张飞。

为了弥补身体矮小的不足,裘盛戎在唱念做表、脸谱、舞台调度上都下了很大功夫。他以唱念的气势、增加靴底的高度、蟒袍在肩部绣花、在台上尽量比同台演员趋前一步等方法,使所扮演角色在台上依然威风雄壮。

裘派传人

26岁就开始收徒,他爱徒如子,桃李满天下,早期有钳韵宏、方荣翔、夏韵龙、王正屏,后又收姬少戎、张韵斌、郝庆海、于鸣奎、吴钰章、李长春、李欣、孟俊泉、杨博森、李芝纲等,称老师的私淑弟子几乎遍布全国。当代净行名角为邓沐玮、康万生、杨燕毅、孟广禄、宋昌林均为裘之再传弟子。他所创立的“裘派”艺术影响遍及海内外,现今活跃在舞台上的铜锤花脸演员大多为裘派弟子或再传弟子,“十净九裘”的队伍仍在不断扩大、伸延,是“裘派”艺术魅力的真实体现。

其他作品

名称
《打严嵩》《盗御马》《法门寺》《李七长亭》
《芦花荡》《落马湖》《取金陵》《取洛阳》
《长坂坡》

社会任职

历任原北京京剧团副团长、全国政协委员、北京市人大代表。

人物影响

在《铡美案》中精彩的表演被誉为“活包公”。他为《赵氏孤儿》《除三害》《赤桑镇》等戏中开创的新腔,至今仍为戏迷所喜爱,并被广为传唱。

人物评价

吴小如说:“裘派花脸不下数十,至今还没有一位能演得像裘盛戎本人那样声情并茂。”翁偶虹认为,“如果说金少山是一座高山,那裘盛戎则是一座更高的山,他取代了金少山,改变了金派30年统一天下的局面,雄踞净行之首,开了花脸一代新风。”

梅葆玖:裘盛戎先生继承传统,并勇于创新,在四十多年舞台实践中,不断丰富和提高自己的表演艺术,博采众长,扬长避短,结合自身的条件,敢于突破,把京剧行的花脸艺术推向了一个前所未有的新高峰、新阶段。

裘盛戎与其夫人之墓